还剩34页未读,继续阅读
本资源只提供10页预览,全部文档请下载后查看!喜欢就下载吧,查找使用更方便
文本内容:
《普通高中音乐课程标准》(实验)第一部分前言音乐是人类最占老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分作为人类文化的重要形态和载体,音乐蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类___发展,满足人们的精神文化需求对音乐的感悟、表现和创造,是人类的一种基本素质和能力音乐与生活具有广泛、密切的__,对人的全而发展有着深远的影响尤其在当今科学技术和经济迅猛发展的时代,音乐教育在促进人的发展和推动社会进步方面,更加显示出它所具有的独特的功能和作用制定《普通高中音乐课程标准》是高中教育__的重要内容《普通高中音乐课程标准》力求符合素质教育要求,体现普通高中教育的培养目标,确立以音乐审美为核心的课程基本理念,构建适应社会发展需要的,体现时代性、基础性与选择性相结合的普通高中音乐课程,为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础
一、课程性质普通高中音乐课程与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接,是高中阶段实施美育的重要途径,是面向全体学生的必修课程在普通高中音乐课程中,通过鉴赏与表现音乐,及其他艺术形式的审美活动,使学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感,为音乐所表达的___境界所吸引、所陶醉,进而产生强烈的情绪反应和情感体验音乐音响材料的非概念性、非具象性特征,为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间,能够激活学生的表现欲望和创作冲动,使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能丰富多样的音乐实践活动,有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神,使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展音乐是人类文化传承的重要载体,学习历史悠久、博大精深的中国民族音乐,有助于学生了解和热爱祖国的文化;学习丰富多彩的世界各民族音乐,拓展音乐文化视野,有益于学生对不同文化的理解与尊重因此,高中音乐课程对于促进学生全面的、有个性的发展,具有不可替代的作用
二、课程的基本理念1.以音乐审美为核心,培养兴趣爱好以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格音乐基础知识和基本技能的学习,应有机渗透在音乐艺术的审美体验之中音乐教学应该是师生共同__、鉴别、判断、创造、表现和享受音乐美的过程在教学中,要强调音乐的情感体验,根据音乐艺术的表现特征,引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵,领会音乐要素在音乐表现中的作用兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切__、__音乐、用音乐美化和丰富人生的前提音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,根据高中学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好2.面向全体学生,注重个性发展普通高中音乐课程的基本任务,是提高每个学生的音乐素养,使学生各方面的潜能得到__,并使他们从中受益普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生,以学生为主体,将学生对音乐的__和音乐活动的参与放在重要的位置普通高中音乐课程在提高全体学生音乐素养的同时,还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间,满足不同学生的发展需要因此,普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可选择性的特点,应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来3.重视音乐实践,增强创造意识普通高中音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程因此,在所有的音乐教学活动中,都应激发学生参与的积极性和创造意识,重视艺术实践,将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的团队意识与合作精神普通高中音乐课程中的音乐创作,目的在于进一步__学生的创造性潜质在教学过程中,应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,并进行音乐创作的初步尝试4.弘扬民族音乐,理解多元文化普通高中音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与____社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义情感世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重在强调弘扬民族音乐文化的同时,还应以开阔的视野,体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化通过音乐教学,使学生树立平等的多元文化价值观,珍视人类文化遗产,以利于我们共享人类文明的一切优秀成果
三、课程设计思路1.关于模块的设置根据普通高中教育的培养目标及音乐课程的性质,为体现普通高中新课程体系对课程内容应具有时代性、基础性和选择性的总要求,全面实现高中音乐的课程目标,满足学生对音乐的不同兴趣爱好和特长需求,高中音乐课程的内容结构由六个模块组成,供学生自主选择学习这六个模块是音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演音乐鉴赏主要通过聆听和__音乐及对音乐历史与文化的学习,培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力,是增进学生音乐文化素养的主要渠道歌唱、演奏学生通过对音乐表演活动的亲身参与和直接体验,享受音乐表现的乐趣,陶冶情操,提高音乐表现能力创作是培养学生艺术想象力和创造力的园地,也是学生进一步获得音乐基础知识和学习音乐基本理论的模块音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演满足学生的不同兴趣爱好和发展需求,认识音乐与姊妹艺术的密切关系,拓展艺术视野,提高学生的综合艺术表现能力上述各模块的教育功能和作用,虽有不同的侧重,但对于绝大多数高中学生来说,“音乐鉴赏”作为增进学生基本音乐文化素养的主要渠道,在普通高中音乐课程中应首先得到突出和强调2.关于学分依照《普通高中音乐课程方案》规定,学生每完成18学时的学习任务,通过考试或考查评价,可获得1学分每个高中学生需在音乐课中获得的必修学分为3学分据不同模块的教学容量和要求,在高中音乐课程的六个模块中,“音乐鉴赏”为2学分,其余五个模块各为1学分对于具有较强音乐能力并愿意在音乐方面继续发展的学生,在获得必修学分后,鼓励选修其他模块,或继续深化歌唱、演奏、创作模块的学习,每修满18学时,通过考试或考查评价,可获得1学分3.学生选课及不同模块的实施学校和教师应加强对学生选课的指导在学牛选课前,应将音乐课程不同模块的内容、性质和开课计划包括课时安排、上课地点、教材和任课教师等及时向学生详加介绍在学生选课时,音乐教师应和班主任共同对学生选课给予具体指导,以避免学生选课的盲目性学校有能力开出的模块,均应面向全体学生,让学生按照自己的意愿并通过教师的指导,选择符合个人兴趣爱好和发展需求的学习内容从目前师资及教学设备等情况来看,并不是所有地区和学校都具备同时开设六个模块的条件各地、各校可根据实际情况,对不同模块分步实施总的原则是优先开设有利于面向全体学生的基础性模块——“音乐鉴赏”,以保证学生获得参与现代社会生活应具备的音乐文化素养在此基础上,大力__课程资源,逐步开设其他模块,积极为普通高中学生学习音乐提供更大的选择空间高中音乐课程结构及教学实施表模块学时学分必修学分教学实施音乐鉴赏36学时2学分3学分在高中的任一学年开设通常在高一或高二年级歌唱每个模块18学时 学生可跨班选课演奏各1学分 创作 音乐与舞蹈 音乐与戏剧表演第二部分课程目标音乐课程目标的设置以音乐课程性质的定位为依据通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操具体课程日标,内含在以下三个维度的表述中
一、情感态度与价值观
1.通过学习音乐,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求,思考并规划人生,树立终身学习的愿望2.通过对音乐作品的音响、形式、情绪、格调、人文内涵的__和理解,培养音乐鉴赏和评价的能力,形成健康向上的审美观,使学生在___的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶3.通过对我国优秀音乐作品的审美体验,增进学生对祖国音乐艺术的热爱,培养学生的社会责任感、民族精神和爱国主义情怀;学习了解不同国家的音乐传统及优秀的音乐作品,理解和尊重文化的多样性,使学生初步具有国际视野,有助于培养学生参与国际交往的能力
二、过程与方法1.体验音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程要启发学生在对音乐形态与音乐情感的积极体验中,充分展开联想与想象,爱护和鼓励学生在音乐体验中的__见解2.比较通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力3.探究引导学生进行音乐探究与创造活动,倡导开放式和研究性的学习方法,以发展学生的创造性思维能力4.合作在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒介,加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养__主义精神
三、知识与技能1.欣赏不同时期、不同民族、不同体裁和不同风格的音乐作品学习音乐的表现手段,了解音乐的历史与发展,认识音乐的社会功能2.通过对歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演的学习,使学生掌握必要的基础知识和基本技能,并能够参与教学中的表演及创作活动,培养与其相关的表演、创作能力上述课程目标,分为三个维度进行表述,在实际操作中,它们之间有着密切的__,是—个不可分割的有机整体第三部分内容标准
一、音乐鉴赏音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径具备良好的音乐鉴赏能力,对于丰富情感,陶冶情操,提高文化素养,增进身心健康,形成完善的个性具有重要的意义针对高中学生,更应采取多种教学形式,引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生主动探究并对所听音乐有__的__与见解,帮助学生建立起音乐与人生的密切关系,进而为终身学习音乐、享受音乐奠定基础[内容标准]聆听丰富多彩的音乐,从中体验音乐的荚,享受欣赏音乐的乐趣,增进对音乐的热爱,养成欣赏音乐的习惯能够认识、理解音乐作品的题材内容、常见音乐体裁及表演形式,认识音乐要素在音乐表现中的作用欣赏中外作曲家的优秀音乐作品,__、体验其民族风格、地域风格和时代风格;认识、了解不同音乐流派及其重要代表人物的生平、作品、贡献等学习中国传统音乐和世界民族民间音乐,__、体验音乐中的民族文化特征;认识、理解民族民间音乐与人民生活、劳动、文化习俗的密切关系了解中国音乐发展的主要线索和成就了解西方音乐不同发展时期的简要历史聆听有代表性的通俗音乐作品,认识了解中外通俗音乐的发展简况,并能对其做出评价能够__姊妹艺术或其他相关学科,对所聆听音乐作品的音乐风格、文化特征作比较,并进行综合评论学习音乐美学的一般常识,了解音乐的艺术特征,能够对标题音乐和非柝题音乐有基本的认识能以思想性与艺术性相统一的原则,对接触到的音乐作品或社会音乐生活现象做出恰当的评价及选择能够借助乐谱熟悉音乐作品的主题能够在电脑上应用相关软件欣赏音乐,并能够通过互联网搜寻和下载音乐资料[活动建议]“音乐鉴赏”模块的教学,无论采用何种形式或方法,都应坚持以聆听音乐为主的教学原则,倡导对音乐作品整体性的感知和体验聆听音乐时,可设计具有探究性和启发性的问题,采用__讨论的方式,引导学生__与理解音乐作品鼓励学生根据指定专题或自选专题,主动收集文字、乐谱、__、音响、音像等资料进行交流,以拓展学生的音乐文化视野,提高音乐鉴赏能力鼓励学生对音乐展开联想与想象,用口头描述、撰写诗歌散文等形式,表达鉴赏心得可采用办音乐墙报或召开专题音乐班会等形式,交流鉴赏体验
二、歌唱歌唱是实践性很强的学习内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的有效途径普通高中歌唱教学应在九年义务教育音乐教学的基础上得到提高与发展要注意培养、发展学生演唱歌曲的兴趣与爱好,增强演唱的自信心;发展学生的表演潜能及创造潜能,使他们能够运用歌唱的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情引导学生用健康的审美意识规范自己的歌唱实践,并在其中享受到美的愉悦,得到情感的陶冶与升华[内容标准]欣赏优秀的声乐作品,__人声的丰富表现力与美感,积极参与合唱、重唱、独唱等实践活动学习并逐步掌握歌唱的基本技能,运用正确的呼吸方法、有气息支持的发声、圆润的音色、清晰的咬字吐字,有感染力和艺术表现力地歌唱在合唱中,注意倾听各声部的声音,保持声部间的和谐与均衡;理解作品的创作意图,并对指挥的动作做出敏锐的反应重视合唱曲目的积累,本模块一般应排练合唱曲3~5首在重唱中,能够__承担一个声部的演唱任务,并能做到与其他声部默契、和谐在独唱中,能够较深入地理解作品的题材及风格,并能依据自己的声音特点,自信地、有表情地歌唱能够较熟练地运用乐谱学唱歌曲利用民间音乐资源,__学生进行采风活动.采集并学唱优秀的民间歌曲[活动建议]欣赏优秀的声乐作品,激发学生歌唱的兴趣与愿望歌唱技能的学习和训练应尽可能地融于歌唱实践活动中歌唱曲目的选择要注意难度适中,应与学生的歌唱水平相适应.注意循序渐进排练合唱曲时要引导学生对作品的整体__与体验分声部排练要为合排、精排打好基础,合排时应突出重点、突破难点举办各种类型的演唱会、音乐会,为学生提供充分展示音乐表演才能的机会在民间音乐丰富的地区,可安排较多的学时__学生进行采风和学唱民歌
三、演奏演奏是实践性很强的学习内容,是培养学牛音乐表现能力及审美能力的有效途径普通高中演奏教学应在培养学生兴趣与爱好的基础上发展其音乐才能,使他们的表演潜能及创造潜能得以充分发挥在教学中,要逐步提高学生的演奏能力,培养学生健康的审美情趣及与他人协作的精神,并在演奏活动中享受到美的愉悦,得到情感的陶冶与升华[内容标准]欣赏优秀的器乐作品,__器乐丰富的表现力和美感,积极参与合奏、重奏、独奏等实践活动学习并逐步掌握演奏乐器的基本技能,能够流畅地演奏与学生技术水平相当的曲目,能较准确地把握和表现乐曲的情感在合奏中,学生能够调整自己的乐器并使其符合乐队的演奏要求;能桉总谱的要求进行排练,正确奏出自己声部的音乐,并能注意声部间的和谐与均衡;能理解作品的创作意图并对指挥动作做出正确的反应;能够根据自己对作品的感悟,发表对作品艺术处理___重视合奏曲目的积累,本模块一般应排练合奏曲2—4首在重奏中,能__承担一个声部的演奏任务,并做到与其他声部默契、和谐在独奏中,能够较深入地理解作品的题材及风格,并能自信地、有表情地演奏乐曲能较熟练地运用乐谱演奏乐曲利用民间音乐资源,__学生进行采风活动,采集并学习演奏优秀的民间乐曲[活动建议]欣赏优秀的器乐作品,激发学生演奏乐曲的兴趣与愿望演奏技能的学习和训练要循序渐进,曲目的选择要注意难度适中,应与学生的演奏水平相适应合奏曲的排练要重视学生对乐曲的整体__与体验分声部练习要为合排、精排打好基础;合排时应突出重点,突破难点,逐步成熟后进行精排举办各种类型的演奏会、音乐会,为学生提供充分展示音乐表演才能的机会乐队的类型、规模应根据学校的实际情况进行__如民族管弦乐队、丝竹乐队、吹打乐队、西洋管弦乐队、西洋管乐队、电声乐队、混合乐队、重奏小组等独奏乐器的选择,各地、各校要从实际出发,因地制宜在民间音乐丰富的地区,可安排较多的学时__学生进行采风和学习演奏民间乐曲
四、创作高中学生尝试音乐创作是激发想象力、培养创造力的有效途径,是发掘创造性思维潜能的过程和手段这种学习对培养具有实践能力的创新人才具有重要意义在教学中,应以歌曲创作为重点条件比较好的学校或有兴趣的学生,可根据实际情况,适量增加音乐创作的专业知识及其他形式的创作实践[内容标准]学习音乐材料__与发展的基本形式及声乐作品中的词曲结合关系,初步掌握音乐作品结构的一般常识及基本的作曲手法,参与以歌曲创作为主的创作实践学习音乐创作必需的基础理论知识,遵循音乐创作的一般规律进行创作学习,并能用简谱或五线谱较准确地记录作品尝试为歌词谱曲、为旋律配置简易伴奏,或利用各种不同的音源材料,进行某一主题的命题创作在电脑上尝试运用数字音序和数字音频软件进行简单的音乐编辑和创作鼓励学生在当地进行采风活动,采集优秀的民间音乐,作为创作和改编的素材[活动建议]通过分析典范音乐作品,逐步地渗透创作音乐的意识,培养学生通过音乐抒发和表达自己情感和意念的兴趣学习音乐创作的基础知识,要理论__实际,教师可推荐一些通俗易懂的专业书籍引导学生自学,并给予必要的指导在创作实践中,可通过学习创作不同风格、不同性格的歌乐曲的音乐主题入手,进而探索音乐展开的基本手法和创作技能学生的习作,应尽可能__试唱、试奏及评论,不断修改提高建议选修本模块的学生,结合选修“信息技术”课程中的“多媒体技术运用”模块,更好地将电脑多媒体技术应用于音乐创作实践
五、音乐与舞蹈音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术,其直观的艺术感染力,对丰富学生的艺术体验、形成健康的审美情趣、促进身心发展具有重要价值在音乐与舞蹈课中,舞蹈技能的学习固然是需要的,而音乐感知、体验及综合艺术素养,也不可忽视在教学中,应注意音乐、舞蹈学习的有机结合[内容标准]积极参与舞蹈的学习、排练、演出等活动学习舞蹈的基本动作及动作组合,并在音乐声中练习和熟练了解音乐与舞蹈的关系,根据舞蹈的节奏和情绪选配适合的音乐,或通过肢体动作表现舞蹈音乐的节奏特点和情绪情感能根据指定或自选的音乐即兴舞蹈学习优秀的舞蹈或舞剧片段,能够生动地进行表演能够根据音乐,设计与之相应的舞蹈动作及队形结合欣赏和排练,了解舞蹈___、发展、体裁及相关文化知识能够鉴赏和评价中外民族舞、古典舞、现代舞、芭蕾舞、社交舞等不同舞种及其音乐的特色及风格[活动建议]练习舞蹈动作或排练舞蹈,要循序渐进、量力而行在训练舞蹈动作、排练舞蹈之前,要做适量的准备活动以舒展身体音乐的感知和鉴赏能力,直接影响舞蹈的情感表现及节奏的准确性在学习和排练舞蹈的过程中,应重视学生音乐感的培养丰富的舞蹈语言是创编舞蹈的前提通过现场观摩、观看录像或排练优秀舞蹈作品,帮助学生积累舞蹈语言可通过表演实践和反复切磋,逐步提高学生创编和排演舞蹈的水平引导学生收集与舞蹈相关的文化资料,并__交流研讨
六、音乐与戏剧表演戏剧是一门综合艺术,与音乐有着密切的关系音乐与戏剧表演有利于培养学生的兴趣爱好、拓宽艺术视野、提高审美能力在教学中,应将音乐与戏剧表演相结合,重视表演及创编等实践活动,发展学生的表演才能及创造才能[内容标准]欣赏中国戏曲、中外歌剧、音乐剧及戏剧和影视配乐等,了解戏剧构成的主要元素,认识音乐在不同类别的戏剧艺术中的地位与作用选配适当的音乐,有表情地朗诵散文、诗词、寓言、童话等文学作品能够选择适当的题材,创编有配乐的戏剧小品或小型音乐剧,并参与排练及演出能够有表情地演唱我国的戏曲唱段及中外歌剧选段了解我国传统戏剧及中外歌剧___、发展、流派风格、主要代表人物及艺术成就,并能对具有代表性的作品做出评价[活动建议]根据戏剧表演的综合性特征,引导学生学习、__、体验、理解、鉴赏包括影视在内的多种门类的优秀艺术作品,适应戏剧表演的需要可从朗诵配乐,或参与表演音乐戏剧小品入手,从感性上认知音乐在戏剧、影视等综合艺术中的作用有计划并有针对性地__学生观摩戏剧表演,丰富学生的戏剧体验引导学生观察生活,从身边熟悉的事物中提炼戏剧素材,进行创编对学生的习作,进行讨论和评议,并在排练和演出中得到实践的检验第四部分实施建议
一、教学建议1.遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科的特点音乐是听觉艺术听觉体验是学习音乐的基础,发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全过程以音乐审美为核心的基本理念,应渗透在不同的模块中通过教学活动,培养并发展学生的音乐感知、音乐理解、音乐表现、音乐想象、音乐创作、音乐评价等能力,奉富学生的情感、陶冶学生的情操教师应坚持以音乐为本的教学原则,引导学生充分聆听及参与艺术表演实践,培养并发展学生的音乐兴趣,深入地__和理解音乐,充分挖掘作品所蕴涵的音乐美教师要精心创设艺术化的教学氛围,用自己刘音乐的感悟激起学生的情感共鸣,与学生共同探索音乐美的内涵;教师要善于发挥自己的专业特长,不断提高教学技能,以自己对音乐作品的深入理解,并通过富有感染力的歌声、琴声、语言、动作,运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式,使学生获得审美的愉悦,做到以美感人、以美育人2.面向全体学生,注意因材施教高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面,学校和教师应首先确保高质量地开好开足面向全体学生的基础性模块——“音乐鉴赏”,还应大力__课程资源,以保证学生能根据自己的兴趣爱好和意愿自主地选择相关的学习内容,力求使每个学生获得普遍的关怀和鼓励,使他们充满自信地、富有乐趣地参与各项音乐活动教师对具有音乐特长的学生应给予相应的指导,提供进一步发展才能的机会,鼓励和引导他们在__学习音乐的过程中发挥积极作用3.建立平等互动的师生关系教师作为教学的__者和引导者,是沟通学生与音乐的桥梁教学中应突出学生的主体地位,提倡学生自主学习和探究式学习方式,充分发掘学生的音乐潜能教师要爱护和尊重学生,在教学过程中建立__、平等、交流互动的师生关系4.运用现代教育技术手段电脑和网络使音乐的传播和__打破了时间和空间的制约,极大地丰富了音乐教育的资源,对音乐教育的方法和观念产生了重要影响应充分认识以电脑多媒体和网络为代表的现代信息技术对音乐教育的重大作用教师要经常__现代信息技术的新发展,充分利用学校、家庭和社会的电脑和网络资源,不断更新教学手段,引导学生有效地进行学习我国是幅员辽阔、人口众多的多民族国家,各地区、各民族、城乡、学校之间都存在着差别各学校及教师应结合本地区、本民族、本校的具体情况,充分利用当地的课程资源,营造良好的校内外音乐环境,丰富具有区域和民族文化特色的教学内容,因地制宜实施教学
二、评价建议一音乐课程评价的原则1.导向性原则音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步,发现和发展自己的音乐潜能,建立自信,促进音乐感知、表现和创造等能力的发展,为进一步提高其文化素质及价值判断能力,树立社会责任感,培养人生规划意识等提供有益的参照;有利于教师总结经验,提高教育教学水平;有利于学校加强、改进、提高音乐教学工作,促进课程__朝着全面推进素质教育的方向发展2.科学性原则评价指标的确定和评价方法的选择,应以音乐学科的特点和不同教学模块的内容标准为依据,体现普通高中音乐课程的性质,符合高中学生身心发展的特点及音乐审美教育的客观规律3.整体性原则无论是评价学生、教师,还是学校音乐教育工作,都应从整体着眼,涵盖课程目标的各个层面和教学的各项内容对学生、教师、学校的评价,要用科学的态度、发展的眼光,从不同阶段的回顾和对比中,肯定其进步与发展,指明其努力方向,使评价起到激励和促进作用4.可操作性原则评价的指标和方法要简便、明晰、易于操作和__根据音乐教学的特点,应将定性评价与定量评价、形成性评价与终结性评价相结合,把评价融进教学的全过程,使自评、互评和他评有机地结合起来,形成生动、活泼、__、和谐的良好评价氛围二评价内容
1.学生对学生的评价应__情感态度与价值观、知识与技能方面的目标,还应考察学习过程与方法的有效性如对音乐的兴趣爱好及情感反应;音乐实践活动中的参与态度、参与程度及合作能力;音乐的__体验能力、表现能力、评价能力、探究与创编能力;对音乐与相关文化的理解以及审美情趣的形成;等等2.教师对教师的评价主要是教育思想、业务素质、教学态度、教学方法和效果、教学业绩含课外音乐活动及在师生的交往与沟通中是否爱护和尊重学生等三评价的方式与方法1.形成性评价与终结性评价相结合音乐教学的实践过程是形成性评价的主要依据,应给子充分__并在教学过程中实施对学生的形成性评价应结合教学内容,采用观察、谈话、提问、讨论、表演、习作展示等方式进行终结性评价在某一模块的学习结束时进行教师应将形成性评价和终结性评价相结合,对学生做出总体评价2.定性评价与定量评价相结合学生在教学过程中的各方面表现,如兴趣爱好、情感反应、参与态度、合作精神、探究性学习能力等,是定性评价的主要内容,町以用较为准确、形象的文字进行评价;对学生在演唱、演奏、创作、舞蹈和戏剧等方面的艺术表现力、知识与技能的掌握程度、曲目的难易程度和数量等进行定量评价无论采用哪种方式,都应以各模块的内容标准为依据,注意评价的客观性和可行性3.自评、互评及他评相结合学生和教师的评价可采用自评的方式学生评价的重点应放在自我发展的纵向比较上;教师可根据学生的形成性评价和终结性评价结果,对自己的教学态度、教学方法、教学成果等做出相应的评价班级音乐会及师生音乐作品,音乐评论,或就某一专题展开的讨论,演出照片、录音录像的展示等活动,是生动活泼、富于实效和具有音乐课程特点的评价方式这类方式能充分体现评价的__性,营造和谐、团结的气氛通过此类师生共同参与的评价方式,达到相互交流和激励的目的学生和教师的自评、师生之间和教师之间的互评、学校和家长对师生的他评,都是必要的评价方式,这些评价叮以及时调整和改善教学,提高教学质量评价活动不宜过多,应尽量简化评价过程,防止流于形式
三、___编写建议
1.___要依据音乐课程的基本理念、课程日标和内容标准的要求进行编写,确保___设计的总体思路与《音乐课程标准》相吻合
2.___的编写应遵循高中学生的生理、心理及审美认知规律,从学生的兴趣、能力和需要出发,密切__他们的生活经验内容要生动、千富、多样,应留有一定的活动空间,有助于学生探究式、自主式的学习
3.___应体现素质教育的目标及音乐教育的规律.保证教材内容的准确性、严谨性加强音乐与其他相关学科的__,发掘音乐的人文内涵
4.___应重视实践活动和研究性课题的设计,设计内容应有利于发展学生的鉴赏能力、表现能力和创造性思维能力
5.___的编写应兼顾传统与现代、经典与一般、中华音乐文化与世界多元文化注重吸收具有时代感、富柯现代气息的优秀作品所选曲目中,应包括中国民族传统音乐、中国20世纪初至七十年代的创作和八十年代以来优秀的新作品、世界民族音乐、西方古典音乐、现代音乐及适量的通俗音乐和电子音乐
6.___中的音乐基础知识和基本技能的教学内容要有机地渗透在各个模块之中,注意每—模块内容设置的合坝与均衡
7.___由文字、乐谱、__和视听材料共同组成,各部分应紧密结合、整合配套视听材料要尽可能采用先进的信息技术制作CD、VCD、DVD和CD—R等,以获得良好的视听效果
8.“音乐鉴赏”模块应有单独的___;其余5个模块,可以单独或合并编写___
四、课程资源的利用与__建议
1.《音乐课程标准》和据此编写的___是音乐课程最重要的基本资源学校应__教师认真学习《音乐课程标准》选择经国家___审查通过的___包括学生用书、教师教学用书及配套的视听材料,依据《音乐课程标准》和___精心地、创造性地实施音乐教学
2.按《基础教育课程__纲要试行》的规定,实行国家、地方、学校级课程管理除国家课程外,地方和学校自主__的课程应占有一定比例地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统,__具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源
3.教师是实施音乐课程的关键因素,学校应聘任专职音乐教师任课由于音乐教师的专业特长不同,提倡校际问的师资交流及跨校兼课为了弥补专职音乐教师的不足,可以聘请校内具有音乐艺术专长的其他学科教帅兼课如条件允许,也可聘请符合教师任职资格的音乐工__到校兼课在应用现代信息技术进行教学时,音乐教师可与信息技术教师合作实施教学
4.音乐教学设施是实现课程目标的重要保证学校应配备音乐专用教室和必要的教学设备,除学校常用乐器如键盘乐器、部分管弦乐器、民族乐器和打击乐器等外,还应配备适应现代信息技术的音频、视频设备和多媒体电脑学校图书馆和音乐教研组应购置足够数量的音乐书籍、乐谱、__和视听资料以及音乐软件,供教师备课、进修和研究使用;学校的学生阅览室也应配备足够数量的音乐书籍和视听资料等,供学生自主学习和开展课外音乐活动使用
5.学校的广播站、电视台、校园网是音乐教育的重要资源,也是建设校园精神文明的窗门学校__不仅应该加强管理还应要求学校的有关部门配合音乐教育活动及音乐课堂教学,经常播放健康向上的音乐,拓宽学生的音乐文化视野,营造良好的校园文化环境学校的礼堂、阶梯教室、多媒体教室、室内体育馆等也应视为音乐课程资源的一部分,可以利用这些设施,举办歌咏比赛、文艺汇演、师生音乐会或音乐讲座等
6.学校课外艺术活动,是音乐课程资源的重要组成部分音乐教师有责任承担此项任务学校应将此项工作合理地计入教师工作量,并在设备、场地、经费上予以支持和保障
7.积极__与利用校外各种旨乐课程资源应重视家庭和社会音乐环境对学生音乐爱好、审美情趣的影响,并予以积极的引导;在教学中要善于运用本地区的民族民间音乐资源,使学生受到民族音乐文化的熏陶;可采取走出去或请进来的方式__课程资源,如__学生听音乐会、采__间艺人,或请专业音乐家到校表演、举办音乐讲座等
8.开展各种形式的音乐交流活动,促进课程资源的__和信息的沟通__和利用现代信息技术,通过网络等渠道交流课程资源《普通高中音乐课程标准》——课标解读第一章高中音乐课程__的意义及其背景
1.___要进行高中音乐课程__?《普通高中音乐课程标准实验》以下简称《标准》的研制具有怎样的背景?新世纪,迎来了我国历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础教育课程__这场__浪潮,有力地推进着素质教育的进程,实现基础教育课程从学科本位、知识本位向__每一个学生发展的历史性转变,必将对我国教育事业的发展产生深远的影响音乐课程,作为基础教育课程的组成部分,正在经历着这场前所未有的__,并以令人瞩目的速度顺利推进《全日制义务教育音乐课程标准》的颁布与实施,依据标准编写的新教材的启动、使用,体现新的课程理念的教学实践,像一股股清新的风吹进了实验区中小学校园,给学校的音乐课程带来了全新的变化高中音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科,多年来在取得一定发展的同时,尚存在着诸多不适应时代要求的问题,如课程定位、性质、理念、目标、内容、教学方法、评价方式、课程资源的__与利用、教材的编写与使用等问题尤其是高中音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节的状态没有得到根本性的改变,离素质教育的要求还有一定的距离,难以跟上21世纪____和教育发展的步伐因此,在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天,如何加强高中音乐教育自身的建设,完善音乐课程体系,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工__面前的一个十分重要和紧迫的课题《标准》的研制正是在这样一个大的__背景下进行的,是适应当前基础教育整体__和音乐教育自身发展的一大举措《标准》的研制力求体现深化教育__,全面推进素质教育的基本精神,体现《国家基础教育课程__指导纲要》的指导思想,在认真总结和充分吸收国内外音乐教育理论与实践经验的基础上力求超前与创新,在立足中国教育发展水平的基础上力求面向世界,为完善我国基础音乐教育的课程体系,推动我国普通高中音乐教育的__与发展奠定良好的基础
2.我国高中音乐课程的现状如何?主要存在什么问题?我国高中音乐课程始于20世纪50年代建国初期,部分城市的高中开设了音乐课,但无统一的教学大纲和教材,而多数地区不开高中音乐课,这种状况一直持续到90年代中期__开放以来,随着基础教育的__与发展,特别是随着素质教育的不断向前推进,我国基础音乐教育取得了有目共睹的成绩各级教育行政部门初步建立起了基础音乐教育的管理、__、教研机构,改变了过去一直无专门机构和无专人管理音乐教育的状态;制定了一系列指导基础音乐教育教学工作的法规和文件,改变了音乐教育无法可依的局面特别是从1996年开始,国家统一在高中开设了艺术欣赏课其中包括音乐学科,从而结束了高中没有音乐教育的局面,随后,颁布了《普通高中艺术欣赏课教学大纲》,使高中音乐课的开课率逐步上升,改变了高中音乐教育__存在着大__空白的状况;高中音乐教师队伍逐步壮大,教学水平有了明显提高;此外,教材建设、器材配备、教育科研等方面也取得许多成果这些,都有效地推动了整个高中音乐教育事业的发展但是,我们应清醒地认识到,目前我国基础教育课程体系所存在的诸多不适应时代发展的问题在高中音乐课程中不仅同样存在,而且高中音乐课程还面临许多自身体系不适应时代发展的问题其中主要有以下几个方面的问题(1课程定位从严格的意义上说,目前高中开设的并非是音乐课程现行课程名称为“艺术欣赏课”,包括音乐、美术两个学科课程内容仅为“欣赏”,同义务教育阶段的音乐课程内容__与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化相距甚远高中与初中、小学阶段音乐教育不能正常衔接,使基础音乐教育无法形成完善的课程体系(2学时及开课率由于受应试教育的影响,教育内部和社会方方面面对高中开设音乐课均认识不足,以为高考不考,音乐课在高中就无存在必要,担心占了其他科目的学习时间在这种思想的影响下,高中音乐课不仅学时偏少1996年为36学时,2000年调整为48学时,而且许多学校以各种理由不开课或少开课从全国来看,开课率不足50%(3应试化倾向受应试教育影响,一些学校的高中艺术欣赏课变成了音乐特长课、准专业音乐课,成了高考的预备班教学内容被随意改动,欣赏内容被声乐、琴法、乐理、视唱练耳等高考音乐加试内容所取代这种状况不仅与国家开设艺术欣赏课的初衷相悖,偏离了普通音乐教育的目标,也不利于学生音乐文化素质的提高和审美能力的培养(4传承式教学在高中音乐欣赏教学中,运用讲解音乐、分析音乐的传承方式进行教学几乎是普遍的做法这种我教你学、我讲你听、以他人__代替自身体验、以间接经验代替直接经验的传承式教学泯灭了音乐课程的自身魅力,不利于学生音乐兴趣的培养
3.国际上高中音乐课程发展状况怎样?20世纪以来,随着世界经济的发展和社会的进步,教育和音乐教育都获得了空前的发展机遇,进入了一个新的时代纵览近百年的世界音乐教育,我们可以看到两个突出的基本特点
一、反映在音乐教育理念方面,是对人本主义音乐教育价值观的广泛认同和确立,明确提出音乐教育的价值在于“人的发展”;
二、表现在音乐教育实践方面,则普遍扩展了音乐教学领域,丰富了音乐教学内容,倡导和__学习者对音乐本身的__、体验,强调学习者对音乐实践活动的参与,也就是说,对音乐的学习应在丰富多彩的实践活动中进行德国普通学校音乐教育目标为“培养学生情感”、“美化人的生活”,强调音乐教育要引导学生积极参与各种音乐活动,把音乐融入个人的生活世界中,使音乐成为个性的表达方法对世界音乐教育有着广泛影响的德国奥尔夫音乐教育体系,首先__的是音乐教育对人的发展的巨大作用,卡尔·奥尔夫本人曾说过“音乐教育是人的教育,对于一切,我最终__的不是音乐的,而是精神的探讨”他认为音乐是人类思想感情最自然的表达,每个人都具有潜在的音乐本能,因此音乐教育应该面向所有的人匈牙利学校音乐教育深受著名音乐教育家柯达伊所创建的音乐教育体系的影响,“让音乐属于每个人”、“音乐将伴随每个人的生存与发展”是其重要的教育理念柯达伊多次指出“音乐是人的教育的不可缺少的部分,如果不具备这方面的修养,教育就不完整,离开了音乐就谈不上是个全面发展的人”他认为音乐和人的生命本体有着密切关系,是人精神生活的需要,是每天生活的有机部分,没有音乐就没有__的人生他指出,对音乐的学习应淡化和抛弃那种功利性的目的,“如果不把音乐当成谋生的手段,那么生活将更加美好”即是其著名的音乐教育箴言在苏联,人本主义音乐教育价值观也被音乐教育界广泛认同,“为了人的发展”成为该国学校音乐教育的重要理念在对音乐教育本质的认识上,最典型、最具代表性的是教育家苏霍姆林斯基的论述“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育”这种表述不仅反映了一个教育家特有的洞察力和使命感,更是揭示了普通音乐教育的本质,阐明了普通音乐教育与专业音乐教育之间的辩证关系苏联的另一位音乐教育家卡巴列夫斯基认为,科学和艺术是人的精神文明的两大基础,为了取得两者的平衡,需要进一步完善学校教育,如果缺乏这种平衡,就没有资格称为普通教育美国学校音乐教育在20世纪100年的发展历程中,涌现了一批为之奋斗和献身的音乐教育家,如被誉为“美国音乐教育之父”的洛威尔·梅森,担任“美国音乐教育者全国大会”首届__的菲利普·海登,成功研究《西肖尔音乐才能测量》与开创音乐心理学这一__学科的卡尔·西肖尔,著有几乎影响了整整一代美国音乐教育的《学校音乐教学心理学》的詹姆斯·穆赛尔和梅布尔·格连等这些卓越的音乐教育家都是人本主义者,其教育理念均闪烁着“音乐以人的生存意识为中心,反映人的本质,展示人的心态,塑造人格”的思想光辉20世纪50年代,美国教育的全国性大规模__给音乐教育的发展提供了机遇,在随后的几十年中,学校音乐教育的人本主义思想不断得到强化其核心价值观为
1.音乐作为人类交流的一种基本形式,传达人类间的思想感情,激励人们的精神生活
2.音乐是发展人的美感的重要途径,是理解和__人与人的愿望、体验生活的内涵和美的手段
3.音乐能激发人的想像力和表现力,并为人的不同的思维方式与行为方式的发展提供了良好途径在__,音乐教育家铃木镇一的音乐教育思想最具人本主义的色彩他表达这样的理念“教音乐不是我的主要目的,我想造就良好的公民”“如果让一个儿童从降生之日起就听美好的音乐并自己学着演奏,就可以培养他的敏感、遵守纪律和忍耐等性格,使他获得一颗美丽的心”铃木镇一的方法具有其特殊的背景和内容,但其音乐教育思想对__学校音乐教育具有相当的影响在__最新颁布的“学校音乐课程框架”,“领略音乐之美,培养音乐兴趣,发展学生的音乐能力,使学生养成通过音乐体验充实日常生活的习惯和态度”等人本主义目标被明确地列入到学习目的之中音乐教学领域与内容的不断丰富和拓展是国际音乐教育发展的又一趋势例如在美国,学校音乐教育的__与发展在音乐教学领域的变化和音乐教学内容的拓展方面体现得最为明显1993年美国__颁布了《2000年目标美国教育法》,这是一项宏伟的教育__计划,其中有两个重点引起国际音乐教育界的__一是该文件把包括音乐在内的艺术课程增列为美国普通学校教育的核心学科,大大提升了音乐教育的学校地位;二是该计划提出了一个高质量、高水准的宏伟目标,即要把美国教育办成“世界级”的一流水平为了实现这一目标,美国研制了新的音乐教育国家标准从这个标准中,我们可以看到音乐教学领域又有了新的扩展,充分体现了音乐教学内容的多样化
(1)创造和表演
①歌唱
②器乐演奏
③即兴和作曲
④识谱
(2)感知和分析
①听赏
②分析
③判断
④认识音乐与其他艺术和学科的__(3音乐文化和历史背景的理解
①理解西方音乐
②理解世界音乐又如德国,各州都在为一个总的教育目标而致力研制新的课程标准新的音乐课程结构,进一步体现了教学领域的丰富变化,教学内容的多姿多彩(1音乐的一般见解
①音乐材料
②音乐形式
③音乐功能
④时代与文化背景(2音乐实践领域
①音乐要素
②创作与表演中的方法
③音乐表达
④音乐功能及情感效果
⑤社会音乐(3各种类型的音乐
①创作性音乐
②摇滚音乐、通俗音乐和爵士音乐
③实用性音乐
④民间或其他文化背景下的音乐再如__,其高中音乐课程设置为音乐Ⅰ、音乐Ⅱ、音乐Ⅲ,三者为程度与水平的递进关系其教学领域分为两个部分,一个是“表现”,一个是“鉴赏”在早期的__学校音乐教育中,“表现”领域中的“唱歌”一直居于音乐教学的中心地位,并结合歌曲进行识读乐谱的学习70年代以来,__中小学音乐课内容有了新的拓展,以竖笛、簧乐器和打击乐为主要形式的器乐教学,以即兴性、多样性和综合性的音乐创造活动为特色的创作教学进入了中小学音乐教学领域,大大地丰富了音乐教学内容,也给音乐教学方式带来了新的变化下面是__文部省颁布的学校音乐课程框架
(1)表现
①感觉音乐并认识音符
②感觉音乐要素,学习音乐表达方式
③掌握演唱、演奏技巧
④创造音乐并表现之
⑤理解并运用音符、休止符、常用记号和其他音乐教材(2鉴赏
①通过聆听__音乐、想像音乐
②运用音乐材料第二章高中音乐课程性质与基本理念
1.普通高中音乐课程的性质是什么?同义务教育阶段有何区别?普通高中音乐课程是与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接的课程,因而它是人文学科的重要领域,是实施美育的主要途径,是面向全体高中学生的必修课,对于促进学生全面的、有个性的发展,具有不可替代的作用我们可以从三个方面来理解普通高中音乐课程的性质
(1)人文学科的重要领域人类进入新世纪以来,一方面,世界各国在经济、社会、文化等各方面的交流日益扩大,全球性的相互依存关系不断加深;另一方面,普遍的竞争已成为各国在诸多方面“对话”的主要方式,从而强化了各个国家和民族的“自我意识”当今教育的一个使命就是要使学生懂得人类社会的多样性,理解各个国家和地区的人们所赖以生存的文化之间具有相似性这种全球意识和国际理解需要教育转变已有观念,为人与人之间的谅解服务,其实现途径就是要高度重视教育的人文价值随着世界新技术__的蓬勃发展,信息化浪潮的强劲势头席卷全球,这不仅将改变人类的生活和工作方式,同时也会导致教育观念和教育实践的重大变革因为科技的进步,人被越来越向高智能性培养着,而人的感情和人心却被排挤和冷落,人的某些生理机能随着片面的__和使用在萎缩退化,人缺乏活力,缺乏情感,缺乏关于人生和世界的整体知识学生与计算机的交流,更多的是人与物的对话,其交流是单向的,其情感投入得到的是“物性”的回答__如此,必将疏于现实中人与人之间的正常交往,导致人际关系的淡薄针对信息化社会所带来的负面影响,教育──尤其是承担情感教育重任的音乐教育应责无旁贷地担负起自己的责任现代科学技术支撑着现代文明然而,科学技术是一把双刃剑,在给人类社会带来高度物质文明的同时,也使人类社会面临着一系列的负面影响许多人类本应拥有的健康、积极的人文精神被淹没了而人文精神的缺失很容易受到良莠并存的各种思想与价值观、审美观的影响,导致道德的滑坡因此,高科技时代,必将伴以高情感与之相匹配,我们培养出来的人才能是一个具有健全人格、身心和谐发展的人
(2)实施美育的主要途径___曾指出“审美带有令人解放的性质”要消除现代社会带给人类的这些负面影响,最好的方式和途径就是审美教育和情感教育因为美育是培养人的一种有机的和整体反应方式的教育,这种形式积淀了人的情感和理想,使它们处于一种极其自由与和谐的状态因此,音乐课程是造就__人格的基本方式与最佳途径现代社会中,美学理论与艺术实践的发展,使审美在人的精神活动中的功能越来越为人们所重视,美育,不仅成为现代教育的重要组成部分,而且在教育__与发展中越来越呈现出独特的作用当今,愈来愈多的美学家与教育家主张“寓教育于艺术”,主张“使德育、智育、体育升华为伦理美育、智力美育、人体美育”愈来愈多的教育工__深刻地认识到这样一个命题没有美育的教育是不完整的教育,没有经过美育陶冶的人不是全面发展的人“美育”这一概念的提出,始于德国启蒙运动时期的美学家席勒席勒批判地继承了德国古典美学的奠基人康德的美学思想,提出了审美教育问题,他的《美育书简》是世界第一部美育宣言书席勒提出“如果要把感性的人变成理性的人,惟一的路径是先使他成为审美的人”席勒《审美教育书简》,北京大学出版社,1985年版而美育的性质和任务,就是在感性和理性的领域之外开辟一个新的情感领域,使人获得精神上的解放和完整的人格由此可见,“美育”这一概念的提出是同人的情感领域密切相关的,也就是说,美育是一种情感教育古今中外的许多美学家和教育家都是十分重视美育的情感教育作用梁启超认为“古来大宗教家大教育家,都最注意情感的陶冶,把情感教育放在第一位情感教育的目的不外将情感善的、美的方面尽量发挥,把恶的、丑的方面渐渐压服淘汰下去这种功夫做得一分,便是人类一分的进步”《美育》,1988年,第6期蔡元培指出“当重要关头,有富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈的气概……这是完全不由于知识的计较,而由于感情的陶养,也就是不源于智育,而源于美育”《蔡元培先生全集》此外,古希腊的柏拉图、英国的培根、法国的卢梭、德国的___、__的车尔尼雪夫斯基、苏联的苏霍姆林斯基,以及我国古代的孔子、孟子、刘勰、朱熹等人都有过这方面的论述情感在人的全面发展与健康成长中,显示出极其重要和深刻的作用情感是人们对外界事物的主观态度和内心体验,它时刻伴随着人的精神生活情感作为一种__存在的心理内容,极富独特性,是审美活动的重要特征,是审美心理结构的组成部分美的事物、美的形象最能作用于人的情感世界,使人陶醉、激动、震颤,加深人对美好事物的热爱与追求音乐作为一种最富于情感表达和最具有情感力量的艺术形式,蕴含着巨大的美感能量,因此,音乐教育从本质上来说就是情感教育和审美教育而且,音乐教育的情感性和审美性是独特的,不可取代的,它是美育中的主要组成部分建国以来,我国中小学历次音乐教学大纲中均明确提出“音乐教育是实施美育的重要途径”的指导思想,这是半个世纪来我国基础音乐教育的经验积累和科学总结
(3)高中阶段的必修课我国音乐教育按其性质划分,一般可分为普通音乐教育和专业音乐教育两类普通音乐教育又可分为基础音乐教育、师范音乐教育、高校音乐教育和社会音乐教育等不同类别就教育规律而言,各种类别的音乐教育都有着自身的体系和特点,并不是可以相互替代的然而,我国的普通音乐教育却__受专业音乐教育的影响,追随与沿用专业音乐模式,一直忽视对自身体系的研究与建设这种状况,直接导致了中小学音乐教育的专业化倾向,导致了音乐教育面向具有音乐天赋、音乐特长的少数学生,导致了中小学音乐教育在一些地区和学校成了准职业教育、准专业教育普通高中音乐教育是一种音乐文化教育,根本目的是提高学生的音乐文化素质因此,学生不论是否具有天赋与特长,都应有接受音乐教育的权利和义务,因而,面向全体学生是高中音乐教育的重要价值观相对于其他形式的音乐教育,普通高中音乐教育具有明显的基础性,它属于基础教育范畴,目的是培养学生的音乐兴趣,形成热爱音乐的情感意向以及基本的音乐能力和审美能力同时,也为爱好音乐的学生通过选修的途径搭建一个进一步发展的平台,为其在音乐方面的持续发展奠定基础就课程性质而言,普通高中阶段音乐课程与义务教育阶段音乐课程基本是相同的,因为普通高中音乐课程和义务教育音乐课程是一种相互衔接的关系,普通高中音乐课程是义务教育音乐课程的延续但两者又有层次上的区别,主要体现在学习内容的程度、水平以及学习方式上从内容上比较,普通高中是在义务教育音乐课程基础上更高程度与水平的音乐学习,课程目标相对提高;从学习方式上来看,普通高中体现出更多的自主性和灵活性,是一种选择性的学习
2.高中音乐课程___要“以审美为核心”?现代社会的飞速发展与科技进步需要素质全面、身心和谐的人,而人才的标志并不仅仅依靠智商参数,情商、审美修养、文化底蕴亦是代表高素质的重要方面素质教育的要义之一是使学生德、智、体、美全面发展,因此,音乐审美教育在基础教育课程体系中具有独特的不可替代的作用世纪之交,_______颁布的《关于深化教育__全面推进素质教育的决定》把美育正式列入教育方针,从而明确了美育在学校教育中的地位这对于作为实施美育重要途径的高中音乐教育来说,无异于扑面而来的春风其重要意义在于,将极大地提高音乐教育实施美育的主动性、自觉性,有利于音乐教育真正地实现以审美为核心以美育为基本属性的音乐学科,在其教育、教学形式与过程中同其他学科有着显著的区别,那就是淡化教育活动的知识传递过程,代之以师生双方主动投入、相互吸引的情感交流活动,并视这种活动本身为音乐教育的目的之一罗丹说“艺术就是情感”音乐美,即是一种特殊的情感表达方式高中音乐课程作为实施美育的重要途径,其特点就是情感审美情与美的这种不解之缘,决定了高中音乐教育的基本方式是以情感人,以美育人因此,音乐教学的重要机制,在于有情感的教师面对有情感的学生,音乐教学的全部过程,应是一种自觉的审美体验过程这个过程应贯穿着所有的审美因素,并以美感的发生为根本内容,只有在__的、反复的美感发生和发展中,音乐教育才会影响学生的情感意向,形成审美情操,从而使人格得以完善也就是说,只有当学生对所感知的美有深刻的情感体验时,才会产生对美的热爱;只有把培养学生对音乐的__、理解和想像与音乐情感__起来,才能真正体现音乐审美的意义音乐课程作为审美教育的重要途径,有着与一般学科不同的教学方法,主要体现为从感性入手,采用体验的方式,以情动人,以美感人,重视教育的潜效应概括地说,它遵循着下面一些原则
(1)情感性原则音乐是情感艺术,音乐给人情感的移入比其他艺术有力得多,能更直接更有力地进入人的情感世界审美教育从本质上讲是一种情感教育,情感,是音乐审美过程中最活跃的心理因素,是音乐审美__的动力和中介在音乐教学中牢牢把握住情感性原则,不时点燃学生的情感火花,会有效地打开学生的心灵之窗,使其在情感的勃发与激动中,享受美感,陶情抒性师生之间和谐的情感交流是音乐教学优化审美功效的重要标志艺术不能容忍说教,审美不能依靠灌输,施教者与受教者凭借音乐审美媒介交流审美信息,这里没有智力教育和道德教育那种权威性和强迫性,教学双方完全是一种平等的关系建立这种良好教与学的关系的关键在于施教者,音乐教师应把情感的纽带首先抛向学生,创造一种平等__、相互交流的教学气氛
(2)体验性原则音乐是体验的艺术音乐创作、表现和鉴赏都离不开人的亲自参与和体验因此,音乐教育和教学基本上不能通过讲授的方式来进行,它只能意会,不可言传音乐教学过程应是一个在教师启发和指导下学生主动参与体验音乐的过程,可以说,没有学生的主体参与,就不会有真正意义上的音乐教学在音乐教学过程中,教师的语言尽量要少,而且不要总是试图诠释音乐音乐课堂中的教师语言应以描述性为主,目的是创设审美情境,渲染艺术氛围,引导和激发学生积极地参与音乐体验良好的音乐教学过程应体现为各种有利于学生参与的音乐活动,包括音乐鉴赏活动、音乐表现活动、音乐创造活动等,同时将相关的音乐文化知识融进音乐活动之中,让学生在对音乐的整体__中自然地学习
(3)形象性原则形象性是音乐艺术的主要特点之一由旋律、节奏、和声等音乐语言所创造的音乐形象,具有声态、情态、形态、动态等一系列形象化特征音乐审美教育正是借助这些具体可感的形象来引发和感染受教者因此,在音乐教学中贯彻形象性原则,以美引真,最易为学生所接受,尤其是在音乐知识、识读乐谱等教学中,变抽象、枯燥的概念为生动有趣的形象,能取得事半功倍的效果
(4)愉悦性原则音乐作为人类的一种精神食粮,人们之所以需要它,是因为它能够给人以愉悦,能使人在精神上产生美感因此,保持学生的良好心境,使其充分__音乐的愉悦,这既是音乐教学能否获得成功的前提,也是音乐教学的目的之一音乐教学的愉悦性是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制当学生处于愉悦状态的时候,最有利于形成优势兴奋中心,使“学习是一种艰苦劳动”披上一层乐于主动接受的色彩这种变“苦学”为“乐学”的状况,最适于在音乐教学中体现,这就是所谓“乐音乐即是乐快乐”的道理音乐教学方法的趣味化和游戏化,不仅给学生带来极大的乐趣,而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣,使“要他唱”变为“他要唱”,进而产生持久的音乐学习动力
(5)审美性原则音乐教学环境的审美性,其特征主要体现在两个方面,一是听觉环境和视觉环境的优美,二是两者间的和谐,这是创造良好音乐教学气氛和情境的外部条件音乐是声音艺术,音乐教学的基本手段之一是聆听音响美,是创造良好听觉环境的关键因素音质清晰、悦耳的音响给人的听觉带来__,并诱发美感的产生而糟糕的音响则使人生厌、烦躁在音乐教学中,教师应力避不良的音响产生一个美好的视觉环境对音乐教学也是极重要的音乐教室的布置应优雅、艺术化,座位的安排与乐器的摆设应富有新意,诱人遐想,并利于小组交流与活动,歌片、挂图应具有视觉欣赏的意义其他音乐教学手段多媒体、录像、幻灯等的运用无不应遵循努力创设一个审美氛围与艺术情境的原则
3.“培养音乐兴趣爱好”对于高中学生___是重要的?兴趣对于学习的重要意义,早已被人们所认识,爱因斯坦的“热爱,是最好的老师”即是一句至理名言__和重视学生音乐兴趣培养,发展学生的兴趣与爱好,既是音乐学习的重要基础和基本动力,同时亦是学生在音乐上持续发展,终生热爱音乐的根本保证兴趣是一个人对某种事物或从事某种活动所表现出来的积极、热情和肯定的心理倾向,是引起和保持注意、参与及认识的一个重要的内在因素,是推动人们去探求新事物、研究新问题,从而形成一种创新意识与能力的____兴趣不是先天的,而是在需要的基础上产生的需要是行为最本源的动力,人们总是对与需要相关的事物感兴趣学习兴趣来源于求知的需要,而求知欲、好奇心和热爱美好的事物则是人的天性兴趣对人所从事的活动具有巨大的推动作用由于兴趣不只是对某种事物的表面关心,而是人的一种积极探究某种事物的认识倾向,因此,兴趣一经形成,便会磁石般地吸引着人们去参与、从事和认识某种活动而对于学习来说,学习兴趣就首先成为学生能否积极、主动、自主学习的重要心理因素这种心理因素是一种十分重要的内趋力,是学生能够保持继续学习的最稳定的动机因此,培养学习兴趣对于任何一种教学来说,都是一项意义深远的工作在高中音乐课程中,把培养音乐兴趣置于一个十分突出的位置《标准》不仅充分阐述了“兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切__、__音乐、用音乐美化和丰富人生的前提”的课程理念,而且把“培养学生爱好音乐的情趣,树立终身学习的愿望”列为音乐课程的目标之一,足见对其重要性的高度重视在我国最大的两个现代化都市──北京和__分别制定的21世纪中小学音乐学科教育__方案中,更是体现了__和重视音乐兴趣培养的特色__的方案不仅专门表述了对激发兴趣重要性的再认识,并把“加强与激发学生学习音乐兴趣为前提的审美基础教育”《面向21世纪__市中小学音乐学科教育__行动纲领》,__教育出版社列为音乐教育__的第一突破点北京的方案则提出“作为基础教育阶段的中小学音乐教学,其基础性主要不是音乐基础知识、基本技能,而是音乐学习的兴趣,或者说音乐兴趣是基础中的基础”《北京市21世纪基础教育课程__方案》,北京出版社,1999年版把培养音乐兴趣作为基础音乐教育的重要出发点,有这样的两点因素第一,音乐兴趣是学生音乐学习的动力,是产生情感的基础,同时也是学生在音乐方面可持续发展的重要前提如果有了对音乐稳定而持久的兴趣,就可以激起对各种音乐实践活动的积极参与,进而获得良好的音乐学习效果反之,对音乐不感兴趣,只是被迫地、被动地进行音乐学习,那就不会产生有效的学习效果,甚至会形成一种对音乐学习的厌倦心理第二,学校教育只是人生的一个学习阶段,已经步入终身学___的当今学生,掌握学习方法比掌握学习内容更为重要变“学会音乐”为“会学音乐”,更需要把学习兴趣归还给学习者,因此,把音乐学习的主动权还给学生,让他们变被动学习为主动学习,变接受学习为探索学习,便成为音乐教育中的首要问题这个问题不解决,就不能使学生热爱音乐,对音乐产生感情如果通过义务教育和高中教育两个阶段的音乐课学习,连音乐兴趣都没有在学生心中建立起来,那就不能不说我们的音乐教育在某种意义上是失败的如果音乐不能成为发自学生内心的需求,那么,任何所谓的“音乐学习”对学生来说都是没有意义的在知识经济时代,学习与就业的界限将日益淡化,在学校和工作场所之间的交替活动,将成为每个人在未来社会中的基本生存模式江__同志指出“终身学习是当今社会发展的必然趋势一次性的学校教育,已经不能满足人们不断更新知识的需要我们要逐步建立和完善有利于终身学习的教育制度”那种“一朝学成而受用终身”的观点已经不符合时代的要求,教育也不再是随着学校学习的结束而结束面对这样的社会发展趋势,教育必须适应对各类人才的基本要求,重视培养学生的基本素质,使学生具有终身学习的愿望,养成终身学习的习惯,能够自我激励、自强不息而要达到这样的要求,培养和发展学生的兴趣与爱好则是必须的而对于音乐学习来说,知识也好,技能也好,整体音乐素质也好,均离不开音乐兴趣这个根本的源泉美国著名音乐教育家穆塞尔和格连在其《学校音乐教学心理学》中写道“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱,假如我们能把这种兴趣延长若干年并且缓步地把它提到更高水平的话,那么,即使他永远成不了一个技艺名家,他也将通过音乐找到他的个人幸福,并且为自己建立一个更好的生活和一个更广阔的个性这是音乐教育的主要任务”为了进一步强调音乐兴趣对于音乐教育的重要意义,他们反复表明和告诫“我们不可以建立任何使每个人的音乐兴趣受到阻挠或变得无效的音乐教育体制”音乐与人生关系密切,音乐与人的生存、成长、发展紧密相连爱乐,是人的天性,对音乐的需要,是人的共性天资高的人需要它,是把它当做一种崇高的和令人满足的自我表现的渠道、精神健康的来源;天资较差的人需要它,是把它当做丰富人生和使人变得更有美德的一种媒介音乐教育的任务就是要充分挖掘每个人的爱乐天性和习乐潜能,最大限度地发展每个人的音乐兴趣与音乐爱好,并使其逐渐提升为一种稳定的、持久的心理品质,成为一种生活的内容和有机组成部分从这个角度来讲,培养学生音乐兴趣已不仅仅是为了获得音乐学习的动力,其本身就是一种目的,是一种反映在情感、态度与价值层面上的具体目标通过__,新的音乐课程将在其内容、方式、评价等方面紧密围绕兴趣培养来设计,这无疑会展现一个音乐教学的新天地试想,让学生带着浓郁的兴趣走进音乐课堂,让学生经常保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验,学生便会真正体会到音乐的乐趣,音乐课堂便成了学生精神上的家园,音乐将长久地留在学生心中,成为其心灵里美好的东西
4.怎样理解高中音乐课要“面向全体学生,注重个性发展”?基础教育课程__是全面推进素质教育的核心举措,目的是为了进一步在全国范围内推动素质教育的全面展开前国家教委副主任柳斌指出“素质教育有三大要义第一是面向全体学生,第二是要全面发展,第三是让学生主动发展”三大要义从根本上明确了素质教育的内涵,而“面向全体学生”则作为第一要义被置于首要的位置这是由于,中国是一个发展中大国,地域广阔,人口众多,经济发展不平衡,呈多元化格局,多种所有制经济和多种生产方式并存因此,面向所有的教育对象,认清每一个学生的优势,__其潜能,培养其特长,使全体学生都能走上不同层次的成才之路,乃是素质教育所面临的重要使命面向全体,实质是面向有个体差异的学生,是切实关怀每一个学生没有不可教育的学生,只有不善教育的教师正确地判断每个学生智力才能的不同特征及其发展潜质,这是教育智慧中极为重要的部分“是泥土,可以烧成砖瓦;是铁矿,可以百炼成钢;是金子,就应当放出光彩”《素质教育观念学习提要》,生活·读书·新知三联书店,2001年版世界著名学府美国哈佛大学__350周年校庆期间,有人问学校最值得自豪的是否是培养了6位总统,36位诺贝尔奖的获得者?校长的回答却是出人意料,他说哈佛最引以自豪的并不是培养了众多的总统和诺贝尔奖获得者,而是给予每个学生以充分的选择机会和发展空间,让每一颗金子都闪闪发光作为一种指导思想,“面向全体”具体表现为强化普及意识,淡化选拔意识也就是说,素质教育是要创造一种适合学生的教育,而不是挑选适合教育的学生使每一个学生都能获得学习的成功,是其根本的宗旨诚然,由于遗传因素不同,每个人的天赋有所差异,每个人将来获得的成就也会有所不同但是,只要通过自己的努力,能够发挥自己的才能,为社会做出一定的贡献,就是一个事业的成功者对于教师来说,“面向全体”首先要求教师做园丁,而不是伯乐伯乐的作用在于挑选人才,而园丁则是用万紫千红来打扮世界基于上述的认识,在音乐教育中,使每一个学生的音乐潜能得到__并使他们从中受益,使每一个学生的音乐文化素养得到提高并使他们终生喜爱音乐,是音乐教师的基本责任和义务因此,音乐教师应立足于全体教育对象的素质培养,而不是面向少数音乐特长生,更不是专业性质的音乐人才培养音乐教育承认差异,但应拒绝“选择”与“淘汰”让每一个学生在音乐学习上体验成功,享受快乐,是每一位音乐教师所应__的焦点和努力的方向真正体现素质教育真谛的音乐教育在于其广泛的适应性,在于敞开自己的美丽胸怀去真诚地拥抱每一个学生个性与个性发展问题,是__困扰基础教育的敏感话题,是实施素质教育,实施新课程不可回避的重要课题个性一词源于拉丁文“Persona”,意为物的内心特征或心理面貌,是个体特征的总和哲学意义上的个性,系指某一事物区别于其他事物的特殊的性质,是相对于共性而言,特别强调“个性发展”与“共性发展”的有机统一的关系心理学意义上的个性,系指个体区别于他人的独有的、稳定的心理特征的有机结合,是由个性倾向性和个性心理特征组成的复杂而统一的整体心理结构教育学意义上的个性,主要是借用哲学和心理学的个性含义,强调通过教育促进学生的个性发展在我国的教育传统中,一直是注重共性至上的群体性原则,这在很大的程度上漠视和压制了学生的个性发展这种千人一面的“模子”式教育强调的是统一标准和统一要求,根本不考虑学生的特点与需求,其教育方式是“削足适履”式的,其评价方式是考试与分数这不仅使学生的个性特点、__品格、自我意识消磨殆尽,更是形成我国国民普遍内心深藏着“木秀于林,风必摧之”的恐惧,习惯向后看、随大流的思维定势的一个重要原因个性发展,既是人的发展的需要,也是社会发展的需要因此,它是素质教育的重要目标及核心内容社会的进步,经济的发展,科技的提高,国际的竞争,都需要大批具有独特个性、完整人格、善于思考、充满批判精神和创造力的新型人才社会的活力离不开创造,而缺乏个性就不会有真正的创造性社会的活力是个体活力的体现,如果因个性窒息而使个体失去活力,那么整个社会就不会有旺盛的生命力近年来,世界各国均对个性教育给予高度重视,__个性发展,现已成为国际教育__的一个核心问题在___科教文__和国际教育发展大会编著的《学会生存──教育世界的今天和明天》一书中,将“培养一个人的个性并为他进入现实世界开辟道路”作为教师的重要任务___大会于19__年通过的《儿童权利公约》将“最充分地发展儿童的个性”作为教育的首要目的我国新一轮基础教育课程__亦对“个性发展”进行了新的认识,并将其纳入了课程__的理念“教育面对的是一个个具有独特个性的学生,教育应促使每一位学生的个性发展”在音乐教育中,注重学生的个性发展更具有特殊的意义音乐是体验性的学科,只有学生主体主动参与和自主体验才能__学习的快乐并积累学习的成果音乐教育的方式,最利于学生情感的抒发和个性的张扬,良好的音乐教学课堂应是学生个性解放、情感交融、想像与创造力驰骋的场所教师应认识到,每个学生都是一个珍贵的生命,每个学生都是一个鲜活的个体,每个学生都是一幅精彩的画卷,每个学生都是一篇生动的乐章教师应善于体会蕴藏在学生内心的同外部世界交流的渴望,善于发掘学生主动性、发展潜质,给学生一些权利和机会,让他们自己去选择、去体验;给学生一点问题和困难,让他们自己去解决、去锻炼;给学生一片空间和时间,让他们自己去前进、去发展让每一个学生都有所选择,善于表现,使个性和特长得到充分自由的发展成长无法替代,发展必须主动在音乐教学中,教师应自觉改变“我讲你听”的传统模式;改变那种只考虑教材要求和从教案出发,立足讲解音乐、传授知识,而且越系统越充分越精细就越好的指导思想;改变那种不考虑学生需要,不顾及学生__,学生只能被动听讲、学唱,而且越安静越整齐越能跟着老师思维走就越好的陈旧观念音乐素质的形成须有赖于有效的学习,而有效学习则是一个持续不断的内化过程从某种意义上说,音乐学习是一个“内心的旅程”,是一个非常个人化的过程,是伴随人格完善的历程“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智要把全体学生的普遍参与与发展个性的因材施教有机结合起来,创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间”《标准》中这段话是每一位音乐教师应认真思考与深刻领会的
5.“重视音乐实践,增强创造意识”的具体涵义是什么?传统的学习观,注重的是以知识和课本为中心的认识活动,把学习的本质视为一种认识过程早在半个世纪之前,陶行知先生就对此有过一针见血的批评“中国教育之通病是教用脑的人不用手,不教用手的人用脑”此论切中了我国教育__以来忽视手脑结合的弊端对于学习方式来说,仅立足于关起门来读书是远远不够的,“读书”是学习,“实践”是更重要的学习,学以致用,永远是教育的直接目的因此,引导学生转变传统的学习观念,将学习纳入一种以认知内化为基础的实践活动的轨道,给学生提供充分的动__会,让学生参与大量的实践体验,乃是学生优化学习、有效学习和健康成长的必要条件国家新一轮基础教育课程__,特别重视学生实践能力的培养不但将其列为新课程的重要理念,为此还专门设计了综合实践活动的课程以活动为主要开展形式,强调学生的亲身经历,要求学生在“考查”、“体验”、“探究”等各项活动中__生活,体会人生,观察社会,领略自然,发现和解决问题在国际学习科学研究领域,流传着一句名言“听来的忘得快,看到的记得住,动手做更能学得好”这句话生动地强调了实践对于学习的重要性音乐是实践性和操作性很强的学科,尤其是其表现领域更体现了一种技能性特点,歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演,哪一项也离不开实践活动,离不开具体的操作比如唱歌,光是了解发声器官的构造、呼吸、共鸣、咬字吐字而不去练习唱歌,是绝对唱不好歌的;又如演奏乐器,只知道某种乐器的构造与性能,了解一些演奏方法,但不去操作,那么你永远也不会演奏它特别是对乐谱的识读,更要结合具体的音乐实践领域进行,否则只能是充满理性的纸上谈兵过去我们在这方面走的弯路太多太长,人为地将识谱知识与识谱技能割裂开来,对立起来,用讲授代替学生感知我国长时期的识谱教学的不成功实践,虽然有着方方面面的影响因素,但没有把识谱教学放在音乐实践活动中进行应是重要的原因之一《标准》指出“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程因此,在所有的音乐教学活动中,都应重视艺术实践,将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径”音乐教师应该认真地贯彻上述原则,在教学中尽可能地为学生提供参与音乐实践活动的机会,引导和鼓励学生运用音乐的形式表达情感,交流思想即使是在“音乐鉴赏”这样的教学模块,也应注意结合具体的音乐作品和生动的音乐实践活动来进行学生只是被动地聆听是不行的,而应积极引导学生对所听音乐作出反映语言反映(对音乐进行描述,身体反映运用动作表现音乐,内心反映内在音乐体验,歌唱反映唱音乐主题,以及演奏反映为音乐配节奏乐等江__同志在北师大建校一百___祝大会上的讲话中提出了“教育创新”的重要思想,为新世纪、新阶段我国教育__与发展指明了前进方向,具有伟大的历史与现实意义教育创新,是针对我国传统的、陈旧的教育观念和教育方式的弊端提出来的重传承不重创新,重蹈袭不重己出,这样的教育必然会钳制人的新思想,局限人的新精神,扼杀一个人敢为天下先的勇气在我国学校教育中,惟师是从、惟书是从、标准答案至上的现象十分普遍,课堂上,学生不会用自己的眼睛观察,不会用自己的脑子思考,很少主动提出问题,更难见到学生同老师争论,似乎老师就是权威,___就是真理,标准答案更是不可置疑这种现象,若在国外的教育领域中,是____的相反,鼓励学生多提问题,尊重学生不同见解,甚至希望学生把自己问倒,是许多国外教师的教学指导思想和教学特点教师面对学生的问题,若是自己不懂或不会时,会坦然回答“不知道等我查查资料再考虑给你答复好吗?”有的教师实在无法回答就请全班学生起立,为提问题的学生鼓掌,教师为有这样的能把自己问倒的学生而感到自豪而我国的教师受传统“师道尊严”的影响极深,往往以知识权威自居,好像什么都懂,什么都比学生强,老师的话即是真理,老师一讲,学生的一切问题就都解决了一旦遇到自己难以回答的问题时,要么说些牵强附会的话搪塞过去,要么找些理由回避,似乎说“不知道”是一件十分丢面子的事殊不知,虚怀若谷才更能显出教者风范,诚实坦然才愈会赢得学生尊敬这里面的道理已不仅仅是“一桶水”与“一杯水”的知识关系,而是体现了教师人格的一种魅力学校虽然是学生学习的主要渠道,然而由于学校以外的社会环境包括家庭、大众传媒、社会文化等对学生的影响越来越大,学校教育的功能正在缩小在日新月异的信息时代,教师再也无法扮演“百科全书”式的角色,教师的权威性影响正在减弱,师生间的相互影响不再单纯地围绕着课堂教学展开,而是体现在兴趣爱好、思维方式、价值观念等各个领域一本充满新理念的书──《向孩子学习》提出“现代社会是两代人共同成长的社会;现代教育是两代之间的相互影响;向孩子学习是成年人真正成熟与睿智的标志”(孙云晓《向孩子学习》,昆明晨光出版社,1998年版)这些理念对学校音乐教育具有巨大的启示如果说,现代教育是两代之间的相互影响,那么在音乐教育中,造成当前学生不喜欢音乐课的一个直接原因就是学校音乐教育的“单向方式”这种封闭的教学方式局限于传授和灌输,排斥交流与互动,不能在音乐学习上形成师与生之间的和谐沟通和理解教师总是试图诠释音乐,告诉学生这是什么,那是什么;学生则是在心中不断地画着问号,左一个“___”,右一个“___”,脑海中充满了对问题的新鲜感,面对教师的成见和结论,学生们往往露出不解的目光有一个很生动的例子某中学音乐课让学生聆听《空山鸟语》后为音乐命名,有一家住农村的学生__自己的生活经验,为乐曲起了个颇具想像力的名字《捉鸡》教师鼓励了学生的想法,却引来了否定的声音“《空山鸟语》怎么可以想像成鸡叫呢?鸟叫是和谐的音,鸡叫是噪音,这绝对是错误的!”其实,对音乐的不同理解本应是很正常的,正是音乐的非语义性与不确定性才为人们的不同想像与联想提供了广阔的空间,为创造性音乐思维活动奠定了基础许多人包括音乐教师在理论上同意音乐教育要培养学生想像力,但在具体教学实践中往往代替学生的思考造成这种状况的原因固然很多,但不能正确地看待学生,不能真正地把学生当做学习主体,不能赋予学生在音乐学习中的平等地位,则是根本原因实际上由于成长环境的开放和接受教育途径的多向,今天的学生对各种新事物、新知识的了解可能比成年人更为敏捷和广泛,使他们拥有了超过成年人的对信息的掌握和对新事物的理解途径他们没有旧看法,对音乐学习、理解往往没有任何框框,没有学科的清规戒律,而凭着对新文化的敏感、认同以及接受能力的优势,更显示出一种学习的自然与活力有一位高中学生这样表达自己的音乐学习__“音乐自古就是同哲学站在一起的我绝对拒绝用一种纯乐理式的方式去评价音乐作品,那才是对艺术的亵渎对音乐的肢解,如同现今的语文教学一样,《荷塘月色》在今天同学看来是纯美的,可是老师非要让你去说那里蕴藏着朱自清的哀愁,这反而让我们疑惑所以___说‘美就是理念的感性显现’,而这种理念就是他所强调的绝对精神,因而艺术更具有自由的本质,也就是说艺术、艺术作品的源泉是想像的自由活动”这位学生还认为“在音乐里,你只需要你自己的__,它往往不可名状,指引你去和某种生活印象去撞击,要做到这一点,你就需要‘自由’,不受外界干扰的自由如果每个人对音乐的理解都是遵照千百年所流传的说法,那么音乐就不会有那么大的魅力了”应该说这位学生对传统意义上的音乐教育的“反叛”并非是心血来潮式的胡思乱想,而是建立在自主学习基础上的、充满了批判精神的积极思考,其中不乏真知灼见鼓励音乐创造的另一个重要内涵,是在音乐教学中不存在标准答案对于音乐教学来说,不应有一个系统的模式和固定的程序,音乐课堂应永远是动态的、变化的,这是因为学校中各个学科是多种多样的,各有自身的特点有的学科模式化、程序化的特征突出,有的学科则很难做到这一点,若全都用一个模子去套,课程内涵和学科特点就会消失殆尽就音乐教学来说,尽管也有一些共同的教学规律与原则可以遵循,但从根本上说,其教学过程是充满了创造性的,严格细致的程序和统一的模式与标准,意味着艺术精神和创造精神的死亡例如,那种把音乐课堂教学时间划分为严格的小单位,为每个单位时间布置不同的任务,__教学几分钟,复习歌曲几分钟,综合练习几分钟,导入新课几分钟,教授新课几分钟,巩固、处理以及表演歌曲几分钟等等,与工厂里的固定流水线没有什么不同,还怎么可能有创造性可言?对于音乐学习来说,则不存在一个整齐划一的体验、表达与理解方式,更不应有一个统一的结论和答案其道理前面那位学生已谈得相当精辟音乐学习的关键是需要学习者自身的__和体验,而“统一结论”和“标准答案”恰恰在这个核心的问题上有悖于音乐学习思维过程的独特性、新颖性和多样性
6.如何在高中音乐课程中体现“弘扬民族音乐、理解多元文化”理念?当今世界,正处于全球一体化的发展趋势,加强对话,增进了解,资源共享,共同发展,已成为世界和平与发展的鲜明主题在这种新的世界发展格局中,一个重要的现象与趋势是对各个不同国家、地域、民族赖以生存的文化的尊重与理解,这是人类相互了解与沟通的基础音乐文化既是最能代表一个民族本质和文化特征的文化现象,又是最能反映各个不同民族特点并且可以直接__与交流的世界文化现象因此,“弘扬民族音乐,理解多元文化”应是我们音乐教育的重要价值观之一《标准》指出“应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与____社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义情感”“世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重,在强调弘扬民族音乐的同时,还应以开阔的视野,体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化,通过音乐教学,使学生树立平等的多元文化价值观,珍视人类文化遗产,以利于我们共享人类文明的一切优秀成果”这种新的课程理念无疑会对我国高中音乐教学实践产生深刻的影响在2002年__的“全国第三届中小学优秀音乐课评选”活动中,一堂题为《爵士乐》的高中音乐课以崭新的教学理念、新颖的教学设计和自然的教学过程受到专家与教师的一致好评究其原因,除该课所体现的研究性学__点外,教学内容与方式所蕴含的对世界多元文化的尊重与理解,引导学生以开放的心态,正确审视黑人爵士文化,树立平等、多元的文化价值观,使学生具有国际视野与全球意识,则是该课获得成功的重要因素透过下面的例子,我们可以__到学生经过《爵士乐》的学习后,他们对爵士乐这种黑人音乐文化现象的理解与尊重学生A爵士乐是美国音乐对世界的一份厚礼,这是一种具有奇特节奏和非洲和声色彩的音乐形式,由早期的拉格泰姆、蓝调吸取了营养,发展到后来的比波普、自由爵士、现代爵士它走过了一段令人惊喜而富有朝气的旅程学生B爵士乐可以说代表了西方社会对于音乐价值的重新省视,打破了音乐为特定阶级所“拥有”与“享受”的迷思以美国黑人生活为例,爵士乐本身就反映了人的艰苦奋斗与求生存的强烈意识学生C爵士乐的吸引人之处在于它所投射出来的热情,音乐表达了创__的解放意识,在这一点上,似乎没有任何一种音乐可以在“主动参与”和“强调主体性”上超越爵士乐学生D爵士乐是陈述心与灵的本能音乐,这类黑人音乐让白人目瞪口呆地从中碰触到了__裸的“心与灵”在美国等西方国家音乐教育中,越来越多的有识之士以全球化文化视野来审视当今世界多元化现象,并用以指导本国的音乐教育实践美国制定的《艺术教育国家标准》中强调指出“美国的多样性是艺术教育巨大的资源,应该充分加以利用,以帮助学生理解他们自己和其他人”美国奥尔夫学会前任__、威斯康星大学音乐系教授朱迪邦德主编的音乐教材《共享音乐》中,歌词使用了各个国家的不同文字,尽管这样做需耗费大量人力和财力,但多元化对于美国文化的发展极为有利,会形成一种“广泛的肯定和认同”“弘扬民族音乐”和“理解多元文化”是辩证的统一关系任何文化包括音乐文化)都是属于民族的民族音乐是音乐文化中的“母语”不管你走到哪里,亲近祖国音乐艺术的感情绝不会改变,正如一首歌中唱的那样“洋装虽然穿在身,我心依然是中国心,我的祖先早已把我的一切烙上中国印”但是,对民族音乐文化的热爱与弘扬,并非一定要排斥和拒绝世界其他国家和地区的优秀音乐文化,并非一定要表现为那种狭隘的民族性、局限性,“一个民族什么时候用世界的标准,而不是用民族的标准衡量一切,那么这个民族就成熟了”因为世界音乐的多样性是由民族性决定的,也就是说,世界民族多样性决定了世界音乐的多样性我们正处在一个多元的世界,广泛吸收世界上的一切优秀音乐文化,开阔我们音乐教育的视野,丰富我们音乐教育的内涵,共享人类音乐文明的优秀成果,应是我们音乐教育的理想与追求第三章高中音乐课程目标
1.什么是音乐课程目标?为何要按“情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能”来分类?课程目标是学校课程价值的具体性体现,是课程阶段性、特殊性的结果显示传统的课程通常以每一门学科对应某一特定的学生发展目标,如德、智、体、美、劳,以至于人们普遍认为,如果学生各门学科都优秀,就是获得了全面发展新课程对学生的全面发展给以新的阐述和定位,突出的特点是课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡具体来说,每一门课程目标都体现了情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能等三个维度的有机整合《标准》的“课程目标”同《教学大纲》的“教学目的”有所不同,目标虽含有目的、里程的意义,但目标不同于目的的那种总体性、终极性和普遍性价值,它更体现为具体性、阶段性和特殊性价值因此,对于课程目标,我们可大致理解为在学校教师指导下,学生某种学习活动的具体的行为变化表现和阶段性、特殊性的学习结果音乐课程目标具有下列功能1明确音乐教育发展方向;2提示音乐教育计划要点;3提供音乐学习经验方法;4确定音乐教育评价基础上面四者的关系是通过明确音乐教育的发展方向和提示音乐教育计划要点,为学生提供达到目标的最优的音乐学习内容、方法与经验,并以此确定为评价音乐教育活动结果的标准音乐课程目标需在具体的音乐教学中完成,因此,在某一方面、领域和学时的音乐教学中,还有着更为明确和具体的音乐教学目标音乐教学目标的作用是1导向──明确音乐教学方向,主导音乐教学过程,提出音乐教学方法,决定音乐教学结果2规划──明示音乐教学计划,界定音乐教学范围,规范音乐教学进度,提出音乐教学要点3调控──调节音乐教学过程,制约音乐教学方式,变化音乐教学方法,调控音乐教学操作4评价──检测与评价音乐教学过程效果音乐课程总目标是从宏观的角度,规定某一教育阶段音乐教育所要达到的最终结果,它以音乐课程价值的实现为依据,具体地内含在情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能三个维度的表述中那么,音乐课程目标___要用这样的一种表述方式?___要按三个维度分类?这是每一位音乐教师都很关心的问题___颁发的《基础教育课程__纲要》中关于基础教育课程__的具体目标是“改变课程过于注重知识传授的倾向,强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程”这段表述实际上包括和涵盖了三个方面的具体目标,即情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能这种新的课程目标的表述方式,体现了新的知识观和学生观,体现了在人的发展中__目标的整合,体现了素质教育对课程目标体系的要求__以来,基础教育课程目标指向单一的认知领域,把课程视为知识、视为学科知识为中心、知识标准化、知识统一化支配着课程构建、设计与实施这种单
一、片面的课程观所带来的弊端显而易见,它加重了基础教育课程过于注重知识传授的倾向,造成了课程结构突出学科本位、科目过多、缺乏整合,课程内容“难、繁、偏、旧”和过于注重书本知识,课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练,课程评价过分强调甄别与选拔等一系列的问题新的课程观建立在对传统“知识本位”、“学科本位”批判与反思的基础上,突出“以人为本”和强调课程的整合具体来说有着以下内涵1学生是课程的核心课程目标的设计,首先要把学生看成一个活生生的人,以学生现实生活和未来生活作为依据,既要满足学生现实生活的需要,又应立足学生未来生活的构建它__学习者的兴趣、态度和需要,__学习者的个性发展,__学习者与自我、与他人、与社会、与自然的关系,__学习者与课程各因素之间的__,以一种整体的观点来看待“学生是课程的核心”,并将学生的发展视为课程的根本目标2突出课程的整合课程目标的设计建立在对人的生命存在及发展的整体关怀上,而不仅仅是认识性目标过去,像智力、能力、情感、态度、学习过程、学习方法等往往被忽视,其价值成为知识的附庸而新的课程观在体现由“知识本位”向“人本位”转变的同时,必然要导致课程目标由单一的认知性目标转向情感、态度与价值观,过程与方法和知识与技能多种目标的有机整合在具体的音乐教学设计中,传统的“教学目的”同现在的“教学目标”有着根本的区别前者带有浓厚的“学科本位”和“教师中心”痕迹,其设计体现为“教什么”、“怎样教”、“通过教达到什么目的”等等;后者则体现了从“教师中心”到“学生本位”的转变“教学目标”是从学习者的角度出发的,根据课程标准和教材来设计目标要求及目标水平
2.___把“情感、态度与价值观”目标放在音乐课程目标首位?情感、态度与价值观在人的成长历程中具有十分重要的意义,是引导人健康向上、乐观积极的精神基石传统的课程观由于过分强调认知而忽视了情感、态度与价值观在学习中的功能,致使该项目标形同虚设,从而导致把丰富、生动的教学活动局限于狭窄单调的认知主义框框中这种缺乏情感内涵、充满理性的课程设计,不仅使学生普遍感到学习枯燥、单调,甚至恐惧、苦恼,丧失了学习兴趣,而且极易造成学生的“情感营养不良”、“情感偏枯症”等现象有心理学的研究表明,一个人的成功,有20%依赖于智力因素,即智力商数水平的高低;而其余的80%依赖于非智力因素,在非智力因素里最关键的是“情绪智力因素”情绪智力因素又称情商EQ,其内涵主要体现在人的自我意识、自我激励、情绪控制、人际关系、挫折承受能力五个方面,而这几个方面对人的健康成长均有着不可忽视的作用据报载,有位大学生,5岁半读完小学课程,12岁高中毕业,其智商水平足见非同一般然而,进入大学后,由于自大骄傲、目中无人,造__际关系紧张,不能同别人正常相处和沟通,结果成绩迅速下降,最终退学回家还有一个清华学子的例子,能进入此类名校,智商不可谓不高,可是,该学生在眼看修完学业,即将投身工作回报社会之时,却干出了用浓硫酸伤熊的蠢事透过这一典型的“情感偏枯”事例,我们看到的是一个高智商背后的人格扭曲,以致引发许多教育工__的沉痛反思“伤熊__”反映了情感教育的失落!而更为严重的是,如果教育无视人的自尊,把学生的自尊自爱视为儿戏,那将会对学生的成长与发展产生不可弥补的后果新的课程观将情意因素提高到一个新的层面和高度来理解,赋予其在课程目标中重要的价值取向如情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,在表现为学习追求、学习责任的同时,更表现在对生活的乐趣、进取、向上的态度;价值观,既反映在个人价值方面,同时更反映个人价值与社会价值、自然价值的统一等等这三个具有__意义的要素已成为课程目标的重要组成部分不同学科,其“情感、态度与价值观”的取向和内涵是不同的在音乐课程中,由于音乐课程的性质和价值所决定,必须突出其“情感、态度与价值观”方面的目标,以体现音乐教育的本质是审美,是实施美育的重要途径这一特点对于音乐课程来说,其特质是情感审美;其教育方式是以情感人,以美育人;其教育效应主要不在于知识和技能的习得,而是体现在熏陶、感染、净化、震惊、顿悟等情感层面上
3.怎样理解“过程与方法”目标?学习过程和方法具有重要的教育价值重视过程,强调方法,其实质是尊重学生的学习经历、体验和方式,这是一个学习者必须要经历的过程,是一个人生存、生长、发展的内在需要从教学的角度来说,只重结果而轻视过程与方法的教学,获得的只是形式上的捷径这种排斥个性思考,否定智慧参与,只__知识掌握的教学方式,完全不利于人的发展,它使一个个鲜活的人成了一台台机械、呆板、只会接受与记忆、不会思考与评析的学习机器对于音乐课程来说,还具有不同于其他学科的特征过程与方法之所以对音乐学习非常重要,是由于音乐教育多为体现一种“润物细无声”式的潜效应,其教学目标往往蕴涵在教学过程中,即过程即目的从教学方法上说,授人以“鱼”,不如授人以“渔”,学会音乐,不如会学音乐,这样才有利于学生的终身学习和在音乐上的可持续性发展《标准》中,将“过程与方法”课程目标细化为四个具体目标体验、比较、探究、合作体验──是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识体验使学习进入生命领域,因为有了体验,知识的学习不再是仅仅属于认知、理性范畴,它已扩展到情感、生理和人格等领域,从而使学习过程不仅是知识增长的过程,同时也是身心和人格健全与发展的过程体验是现代学习方式的突出特征之一,它强调身体性参与,学习者在学习过程中要用自己的眼睛看,用自己的耳朵听,用自己的嘴说,用自己的手做,用自己的脑去思考一句话,就是学习者要自身去经历、去感悟、去操作它重视学习者的直接经验,视学习者的个人知识、经验、生活世界为重要的课程资源尊重学习者的个人__和独特见解,鼓励学生的自我意识与创新精神,在学习过程中强调参与、强调活动、强调探究、强调实践,将教学过程变为整合、转化间接经验为学生直接经验的过程,将学习过程变为融学习者个人经历、__、见解、体验,自我解读、自__作的过程对于“体验”,《标准》中有一句十分重要的表述“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程”这句话之所以重要,是由于音乐本身的非语义性和不确定性决定了音乐教学和音乐学习须采用一种同其他学科不同的特殊方式──体验的方式原则上,音乐教学与音乐学习是不能依靠讲授的,因为讲授的方式与学习者自身的音乐体验相悖,是以他人的__取代自己的__,以施教者的体验代替学习者的体验比较──是音乐教学的一种特殊方式,是在教学过程中将不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景的音乐作品进行比较,或是将题材相同而体裁不同、体裁相同而形式不同、形式相同而风格不同等音乐内容进行比较,以利于学生形成对音乐的深刻印象运用比较的方法,不仅可以有效地提高学生的音乐兴趣和审美注意力,并且有利于学生音乐思维的发展,有利于学生分析与评价音乐能力的提高探究──既是一种课程形态,又是一种学习方式作为一种学习方式,探究是指教师不将现成结论告诉学生,而由学生自己在教师指导下主动地收集资料、调查研究、分析交流、发现与探索问题并获得结论的过程无论是作为一种新的课程形态,还是一种新的学习方式,探究在新课程中都有着独特的不可替代的价值它可以使学习者保持__的持续学习的兴趣,丰富学生的体验,培养合作与共享的个性品质,增进__思考的能力,建立起合理的知识结构并养成尊重事实的科学态度合作──是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习它以异质小组为基本形式,充分利用教学动态因素之间的互助来促进学生的学习,并以团队成绩为评价标准,达成和实现共同的学习或教学目标一般来说,合作学习具有以下几个方面的要素学习者之间相互支撑和配合;积极承担共同任务中的个人责任;小组成员间有效沟通,妥善解决组内矛盾;对于个人完成的任务进行小组__;对共同活动的成效进行评估合作学习的方式目前在音乐教学中被广泛地运用着,其特点大致有以下几点按音乐素质、能力和性别划分小组;小组成员之间充分交流、研讨、协作,例如对歌曲进行演唱处理,由各小组自行讨论设计演唱形式,编创表演动作,制作表演道具,选择伴奏乐器及音型、节奏型等;融会游戏、竞赛因素,促进小组间的竞争,增加学习的趣味性例如在器乐演奏学习中,分成若干小组各组演奏水平均包括上中下三个层次进行游戏式的竞赛,让各种能力和水平的学生都有机会参与表现,培养学生的__荣誉感和团队精神
4.应如何看待“知识与技能”目标?基础教育中的任何课程,必然会有系统的知识技能体系因此,对于高中音乐课程来说,知识与技能的教学是必要的,这既是人的整体素质中的音乐文化素质的需要,同时也为学生进一步学习音乐奠定了基础,为学生在音乐上的持续发展提供了平台但是,由于以往对音乐知识与技能的认识存在误区,单纯地以乐理知识和识谱技能作为音乐知识与技能的主体,并过分强化了知识的理性色彩和技能的技术作用,从而导致了音乐知识与技能的片面化倾向,造成了学生对音乐知识与技能学习的恐惧与厌倦心理基础教育中新的音乐知识与技能观认为音乐知识不仅仅体现为乐理知识,它还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识,特别是还包括音乐创作和音乐历史以及音乐与相关文化方面的知识音乐技能不是仅仅体现为视唱、练耳、识谱等方面,也不只是发声、共鸣、咬字吐字等唱歌技术层面,更为重要的是把乐谱的学习与运用或歌唱技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行,将其视为音乐表现活动的一个环节和组成部分,这样才能有利于构成基础音乐教育知识与技能的整体体系此外,在知识与技能的教学方式上,也需作根本的改变既要改变音乐教学中单纯传授音乐知识,以讲授代替体验的方式,又要改变机械训练音乐技能,以枯燥练习代替探究的倾向应把音乐知识与技能的学习,放在丰富的、生动的、具体的音乐实践活动中,同情感、态度、兴趣、智慧等因素紧密结合,通过体验、比较、探究、合作等方式和过程来得以完成。