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文本内容:
歌剧舞台艺术表演课程教学大纲课程名称歌剧舞台艺术表演英文名称Opera stageart课程编码X3120142学时数64其中实践学时数64课外学时数0学分数
2.0适用专业音乐表演
一、课程简介《歌剧舞台艺术表演》课声乐表演专业十分重要的必修课程,本课程利用演员的形体动作、演唱、塑造人物角色把握等造型方式,并通过歌剧演员的演唱和表演把观众带入到特定的情绪氛围之中,歌剧舞台艺术是直观的艺术,它总通过一系列生动可感的艺术形象,给人以直觉的美感享受在剧场中,戏剧所表现的事件是以现在进行时的时态发展着,这就使歌剧演员的演唱表演与观众的审美心态处于共时性、依存性通过《歌剧舞台艺术表演》课程的学习掌握舞台表演基础训练,呈现出符合歌剧原著要求的歌剧舞台表演效果—、课程目标课程目标毕业要求
①支撑毕业要求第1点政治素养与职业规范具有高水平文化素养、社会责任感,热爱社会主义祖国;热爱人民;拥护中国共产党的领导,准确掌握国家文化艺术
1.掌握歌剧舞台艺术表演课程在声乐表演专事业发展的方针和政策,拥有正确的世界观、人生观、业学习中的重要性及辅助作用;价值观能够在音乐表演、音乐教学、社会艺术服务和艺术管理等方面的实践中遵守音乐工作者职业道德和规范,履行职责
②支撑毕业要求第2点音乐表演能力具有高水平的音乐表演能力,既能够担任独唱演员,也能够以合唱、
2.掌握欧洲传统歌剧院歌剧的制作流程,以合作形式从事音乐表演具有较高的演唱能力和一定的及各个时期不同作曲家的曲目风格及表演要舞台表演能力求,深度学习莫扎特歌剧唐腐;
③支撑毕业要求第4点
④支撑毕业要求第4点社会艺术服务与艺术管理能力能够在社会音乐机构、群众日常音乐文化生活场所、社区、社团从事音乐表演、教学或组织管理工作
⑤支撑毕业要求第5点创新能力懂得音乐表演的社会价值,能够从音乐表演的学习中发现社会文化事业发展的一般规律,具有利用规律、提出问题、创新
3.掌握歌剧舞台艺术表演课程的知识与实践思维、解决问题的能力相结合,为将来从事音乐表演相或相关联工
⑥支撑毕业要求第6点团队合作能力具备一定的团作打下牢固的基础,培养学生的创新精神和队协作能力,能够以合作身份在本行业或多学科背景下团队合作意识以及终身学习意识;的团队中发挥作用,能够与团队成员协作共同达成工作目标
⑦支撑毕业要求第7点终身学习能力能够在社会发展的大背景下,认识到自主学习和终身学习的重要性,同时具备自主学习和不断学习的能力
三、课程教学内容、基本要求、重点和难点
(一)面部表情及肢体动作训练
1.教学内容教授基本面部表情的变化与肢体动作变化的相结合
2.基本要求
(1)了解部分:人物的角色性格是通过面部表情变化与肢体动作变化展现给观众的
(2)理解部分要理解声乐演唱中所需要的面部表情和肢体动作会是有助于表达人物情感的重要部分
(3)掌握部分掌握所练习的面部表情变化与肢体动作变化在演唱中给观众带来的直观感受
(4)熟练掌握:通过基础训练熟练掌握和运用丰富的表情动作在演唱中3,重点和难点
(1)重点:面部表情和肢体动作的协调性
(2)难点:如何正确精准的把表情动作与肢体动作结合到一起并且作用在舞台上
(二)舞台基础训练
1.教学内容教授Lo specchio镜面跟随,posizione走位,cercarsi punto定点
2.基本要求
(1)了解部分:Io specchio镜面跟随,要求根据牵引物体,均匀的节奏跟随牵引物
(2)理解部分posizione走位,要求学生掌握音乐节奏的速度和内心节奏,按照三种速度补位
(3)掌握部分cercarsi punto定点,要求根据不同音乐不同速度的临时变化,即兴发挥走到定点位置,
(4)熟练掌握:镜面跟随、走位、舞台定点位置的三者关系及应用
3.重点和难点
(1)重点掌握三种训练的要领,结合经验作用到舞台表演上
(2)难点:准确判断舞台动作与音乐节奏快慢是否完美结合
(三)莫扎特歌剧唐璜Don Giovanni
1.教学内容教授宣叙调,咏叹调,二重唱,六重唱,第一幕结尾等
2.基本要求
(1)了解部分了解意大利lorenzo daponte词在歌剧唐璜中的表达方式
(2)理解部分准确理解角色中的人物性格donnanna,don ottavio,donna elvira,don giovanni,zerlina,masettojeporello等角色,理解该时期歌剧作家对人物角色的塑造
(3)掌握部分掌握面部表情与肢体动作及人物性格三者之间的准确结合,并且运用到歌剧表演中
(4)熟练掌握掌握对手戏之间,重唱,指挥,合唱,提词,舞台动作等并相互关联
3.重点和难点
(1)重点掌握演出莫扎特歌剧唐璜的基本要求,以及古典主义时期歌剧舞台艺术表演的方式
(2)难点:歌剧舞台艺术及表演与莫扎特歌剧唐璜的结合运用
四、教学方式及学时分配序号主要内容主要教学方式学时分配辅导答疑比例-剧本台词朗读训练训练指导44:1基础面部表情训练训练指导44:1―*基础肢体动作训练训练指导44:1四面部表情与肢体动作相结合训练训练指导44:1五Posizione舞台走位训练训练指导44:1六Lo specchio镜面跟随训练训练指导44:1七Cercarsi punto舞台定位训练训练指导44:1八莫扎特歌剧舞台表演要求及训练训练指导44:1九咏叹调、宣叙调、重唱等训练训练指导44:1十Lorenzo daponte台词训练训练指导44:1十一分组练习训练指导44:1十二分组练习训练指导44:1十三分组练习训练指导44:1十四分组练习训练指导44:1十五分组练习训练指导44:1十六分组练习训练指导44:1
五、课程其他教学环节要求实践教学部分(64学时)本门课主要以实践练习环节为主,引导学生自身想象力及舞台掌控能力,针对不同作品不同风格进行动作编排实践练习,走位开发学生舞台创作能力及表演能力,提升学生综合素质通过实践学生们舞台上表演时放松自如,并且把实践教学中所学完美结合到舞台表演中
六、本课程与其他课程的联系
(一)先修课程声乐演唱、视唱练耳、乐理、意大利语、舞台舞美;通过先修课程对本门课起到了承前启后的重要作用,在表演唱及意大利语台词中有明显体现(―)后修课程曲式分析,音乐欣赏、中西方音乐史,歌剧史;通过本课程对后修课程起到了多方面辅助作用,如歌剧历史了解分析方面以及歌剧音乐的艺术欣赏方面使学生们有兴趣学习后修课程
七、建议教材及教学参考书目参考书
1、《歌剧艺术发展与舞台表演研究》张皓主编,中国书籍出版社,2010年
2、《上海舞台美术》,上海舞台美术学会编,中西书局出版社,2014年
3、《从莎士比亚说到梅兰芳》,陈子善,海豚出版社2011年
八、课程考核方式与成绩评定办法(-)课程考核方式为考试
(二)成绩评定方法平时成绩占30%,期末考试以表演唱呈现,包括独唱,二重唱,三重唱,六重唱等,占总成绩70%总分60及以上成绩为及格评价项目评价环节课程目标考勤(15%)支撑课程目标第1点平时成绩(30分)课堂测试(15%)支撑课程目标第2点课程考试(70分)分值(70%)支撑课程目标第
3、5点。