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《感觉雷诺阿人生的艰难与美好》读书笔记♦内容简介人生的艰难与美好郑治桂丑我丑世聃为陋界,什、上么死已我要还亡经、有A、、创要疾造增一加病太笑更故多一多林韵丰著一一令的的,觉PIERRE-AUCUSTE RENOIR在印象派人气画家雷诺阿的作品里,女性是快乐与愉悦的他曾说如果不能让我快乐,我宁愿不动笔”无论是少女、少妇、裸女,还是花朵、风景与阳光,在雷诺阿的笔下尽是幸福的味道《感觉雷诺阿人生的艰难与美好》r,通过画家传记、198幅配图、10个关键词的解读,赏析雷诺阿的艺术创作主题;从陶瓷少年到印象派大师,从爰恋到晚年肖像画提供了雷诺阿很好的技巧磨练,对他来说,一幅好的肖像画是:”必须让母亲认出他的女儿”这些工作大幅改善了雷诺阿的经济状况,不过他仍然希望能继续在人群休闲玩乐的地方,描绘大幅的户外景致雷诺阿是印象派画家中,唯一赋予现代生活以社会欢愉之人1-5构成幸福的元素一家庭生活的写照安定的家庭生活,让幸福彻底洋溢在雷诺阿的画上,尤其是儿子们,更是构成雷诺阿幸福画作的最重要元素1890年后,雷诺阿又改变了画作风格,他放弃印象派回到早期的古典风格此时大众好不容易能接受印象派画风,但雷诺阿却觉得,所有他想要以印象派风格呈现的绘画都已完成,便毅然决然放弃了好不容易才获得的肯定,进行画风的改变他决定重新唤起多年前所学到的古典画风来尝试新的创作,向古典大师提香与鲁本斯,甚至18世纪的法国绘画学习,他试着将那些精细线条与印象派所使用的明亮色彩加以结合1-6上流社会跑趴指南享乐的年代当时的作家莫泊桑Guy deMaupassant评论雷诺阿是透过玫瑰色的眼镜看现代世界〃这正是雷诺阿描写现代城市享乐生活的手法1-7歌颂女性之美一生命中的女人与引领时尚的典型雷诺阿一直对表现女性的主题较感兴趣,他曾说当我还不会走路时,就已经喜欢女人了〃在雷诺阿的画里,女人是快乐与愉悦的如果不能让我快乐,我宁愿不动笔〃雷诺阿笔下的女人,忠实地呈现了女性生活的点点滴滴雷诺阿喜欢的模特儿,都具有相同的体态与美感一丰腴、大臀部以及浑圆的小胸部,他认为这样的身材最足以代表女性之美,而饱满的皮肤,也能让他表现出光线照在皮肤上所反射的美感[插图]服装设计上,东方风格大行其道,无论是剪裁还是色彩,都受其影响而雷诺阿在接触到日本画后,非常喜爰日本画的线条及形体的流畅性,许多看来极不协调的风格元素,在雷诺阿手中都能完美地融合与表现1-8最后的南法风景照耀后世的地中海暖阳从1888年开始,雷诺阿不幸罹患了关节炎,使他在晚年时遭到极大的肉体折磨,他试过各种不同的疗法,但都无效他的手脚、膝盖都动过手术,多年来都必须拄拐杖而行,1910年终于不得不坐上轮椅,到了1912年更完全瘫痪,无法再站起来雷诺阿在生命最后20年中忍着病痛持续作画,他坐在轮椅上,用绳子将画笔绑在手上持续不停地画,甚至通过协助,开始创作雕塑这些裸体画反映了雷诺阿一生崇拜鲁本斯、委罗内塞与提香等古典大师所受的影响,雷诺阿画布上的裸女仿佛鲁本斯画中华丽与夸张的裸女们之再现1919年雷诺阿因肺炎感染而辞世,临终前告诉他的朋友我想我现在才开始懂得绘画〃他一生坚信”如果不能使我快乐,我就不会动笔〃他始终以愉悦的心情去看待他画中的人物,用色彩表达出温暖与喜悦的世界雷诺阿是位多产的画家,一生画了6000多幅画,作品遍布世界各地,所有重要博物馆皆有收藏雷诺阿的作品,收藏最丰富的是美国费城附近的巴恩斯基金会Barnes Foundation,拥有181幅雷诺阿的作品2-1沙龙Le Salon雷诺阿的青年时期和莫奈一样穷困而饱受挫折,然而他的画作始终充满着愉悦与欢乐的色彩,从未因少年时期就必须投身职场而有忧愁的阴影雷诺阿将陶瓷绘画与手绘帘幕的灵巧手腕,经过学院派教学的磨炼,并采取库尔贝的写实风格所累积的成果而世人所熟知的笔触轻快、色泽透明,和充满着空气感与光影效果的印象派风格在此时还未出现2-2风景•印象LImpression雷诺阿与莫奈在19世纪70年代,往来于塞纳河畔的阿尔让特伊与布吉瓦之间,画下许多风格近似的作品他们以速写般的跳跃笔触,描绘着波光水影和天空的大气,一股新的画派呼之欲出这年春天,雷诺阿和莫奈、塞尚、西斯莱、莫里索,和较为年长的毕沙罗与德加等30个艺术家,在摄影家纳达Nadar的摄影工作室举办了一个无名艺术家联展一画家、雕刻家与版画家〃Societe anonymedes artistes-Peintres,sculpteurs,graveurs etc,也就是后来世人习称的〃印象派联展这些年轻的印象派画家们,从库尔贝的写实风格获得启示,学得具体的写生技巧,接着追随着巴比松画派亲近自然,在穿过一片阴影与浓密的树林之后,才走向宽阔的天空,并沿着水光荡漾的塞纳河,寻找到自己的流向而雷诺阿也就幸运地在这一段期间,与莫奈共同发展出了典型的印象风景2-3时髦生活La VieModerne雷诺阿的笔触更加柔软而松散,他不久前在建筑与空间细密刻画的写实风格逐渐散去,成熟的印象派技巧〃已跃然纸上他可以说是印象派画家中最早致富,并且以名流的肖像画赢得了收藏家赞美的印象派画家〃了2-4舞会La Danse雷诺阿爱画风景,画灵动的光线;但他更爱画人物,画户外光线洒在身上的人物在法国的绘画史上,从来没有一件人物群像,表现的如此自由、松散,却又带着当下气氛的真实感在《乡村之舞》中,女子面对观众娇憨的仿佛可以听见笑语的愉悦;《城市之舞》中,那宁静的优雅侧影;以及《布吉瓦的舞会》里,略带沉思的静止面容,都自然地流露了雷诺阿对于女性之美与心情的微妙眼神2-5花的气息Les Fleurs雷诺阿在少年时曾担任过陶瓷工厂的绘画学徒,他对于装饰的图案与花纹,早就十分娴熟2-6青春La Jeunesse他也爱画《伊蕾妮・卡恩达维小姐》Irene CahendAnvers,1880那般纯真的肖像画,这是他描绘青春少女最美的一件肖像了那披肩而下的金色发丝,蓬松而轻细的笔触,将少女天真无邪的脸庞,与她望着远方透明的蓝色眸子,流露出纤巧而又脆弱的气质细致地表露出来少女穿着轻淡的白色衣裙,双手轻握,在一片松散的笔触所烘托出的树叶背景中,浮现出优美而细致的脸庞,流露出梦幻气质雷诺阿是一个为幸福着色的画家,幸福时光让他的画笔留住了短暂青春,成为永恒的象征风景画家的雷诺阿已淡出印象派的圈子,而人物画家的雷诺阿却始终以少女的青春和水池边的夏娃与维纳斯,成为歌颂女性魅力的代表画家2-8幸福的色彩Le Bonheur本名艾琳・夏莉戈Aline Charigot,1859-1915的艾琳,出生于1859年,比雷诺阿年轻18岁雷诺阿初识艾琳时,她才20岁,是个裁缝师雷诺阿的次子让,也就是后来成为大导演的让・雷诺阿Jean Renoir,曾在传记《我的父亲雷诺阿》Pierre-Auguste Renoir,Mon pere中谈到父亲那乐天而又宽松的性格,对子女放任的教育方式……母亲撑起整个家庭的地位,成为父亲的支柱,孩子向心力的泉源,以及管理家中仆人们的主人”由此可见艾琳在这个家庭中所扮演的重要角色艾琳的付出,让雷诺阿无后顾之忧地投入自己的绘画世界,而他中年以后最爰的长达20年的模特儿加布里埃尔,以及生命最后5年时光的模特缪斯黛黛,也都是艾琳为他物色而来的雷诺阿在人生的最后时光,逐渐地走入他的寂静阶段,也开始享受世人给予他的掌声他在生命的最后一年,即大战结束后的1919年秋天,还曾经在夏天回到巴黎,从军的两个儿子也都回来陪伴他,他坐着轮椅来到卢浮宫观赏他那新近入藏卢浮宫中的《夏尔潘蒂埃夫人肖像》1876-1877,现藏于奥塞美术馆,见P175,并享受世人对他的崇敬之情雷诺阿在人生将近30年的岁月中受着病痛的折磨,却在76岁的最后时光制作”了这件比绘画作品更具体、更逼近眼前的圆雕2-9浴女Les Baigmeuses南法的时光中,雷诺阿笔下的人体越来越丰腴,甚至接近肥胖的体型;他越来越呈现人体的肉感与体积,但容貌仍旧是娇憨的青春气息;1919年秋天雷诺阿离开了人世,他曾经以幽默的笔调、巧妙的细节,妆点他眼中娇媚与优雅的女子,让这些化身为青春象征的女子们,在纯净的天空下与绿茵、泉水围绕中,去除尘俗气息,返回到伊甸园般的绿草和水池边,塑造他心目中美的典型2-10南法阳光Le Soleildu Sud在柯雷特之屋的草坪上,橄榄树影下,也多了那脱离时空,仿佛在没有时间的空间中,自在徜徉的仙女雷诺阿的双手,紧握着颤抖的画笔,以并不灵巧的笔触,为一张张画布,在这远离都市文明的海角世界,添上温和的阳光色彩病痛,记述了雷诺阿八则精彩的人生故事,带领我们走入法国美好时代,与雷诺阿的浪漫唯美相遇皮埃尔・奥古斯特・雷诺阿Pierre-Auguste Renoir,1841—1919印象派重要画家1841年生于法国Haute-Vienne的小镇里蒙Limoges,后来随家搬迁到巴黎印象画派成员之一以油画著称,亦作雕塑和版画早年当过徒工,画过陶瓷、扇子、窗帘等曾从学院派画家格莱尔Charles GabrielGleyre,1806—1874学画,后受德拉克洛瓦和库尔贝的影响,对鲁本斯及法国18世纪绘画有较深的研究在创作上能把传统画法与印象主义方法相结合,以鲜丽透明的色彩表现阳光与空气的颤动和明朗的气氛,独具风格♦作者简介郑治桂郑治桂,画家,艺术评论家,台湾艺术大学美术系教授毕业于法国巴黎第八大学,专研十九世纪法国风景绘画史和柯罗研究对中西方艺术史亦有相当研究,人称小蒋勋〃林韵丰林韵丰,英国诺桑比亚大学修复与保存硕士、美国维吉尼亚大学艺术史与建筑史硕士曾任朱铭美术馆修复与保存中心主任,现任艺术与建筑类自由撰稿及翻译、奇美博物馆特聘油画修复师♦目录PART1序郑治桂关于雷诺阿01陶瓷少年一艺术家养成之路02印象巴黎一巴黎的样貌与印象派的成立03与大师邂逅一出走意大利04收藏幸福的感觉一艺术赞助者与家庭生活肖像05构成幸福的元素-家庭生活的写照06上流社会跑趴指南一享乐的年代07歌颂女性之美一生命中的女人与引领时尚的典型08最后的南法风景一照耀后世的地中海暖阳PART210个雷诺阿关键词01沙龙|Le Salon02风景・印象|LImpression03时髦生活|La VieModerne04舞会|La Danse05花的气息|Les Fleurs06青春|La Jeunesse07模特儿|Les Modeles08幸福的色彩|Le Bonheur09浴女|Les Baigmeuses10南法阳光|Le Soleildu Sud雷诺阿年表♦读书心得第一次听到雷诺阿的名字是在意公子的喜马拉雅课程中,她当时说了这么一句话这是一位画幸福的画家’,当时正在学习积极心理学的我,顿时被打动了……画“幸福?这句话显得有些抽象,且只有亲眼目睹过他的画作才能找到其中答案,可意会而不可言传明艳的色彩、不连续的笔法、明暗自然的太阳光斑,都构成了在视觉上的温暖、恬静、美好,洋溢着幸福的气息,静静悄悄、平平淡淡、自自然然雷诺阿的画作中是没有狂喜的,一场欢快乡村舞会、一段平凡的相遇、一位母亲相伴着可爰的孩子、一个端庄静坐的女孩儿……幸福就存在于这样平凡的日常生活中,是一股活在当下的和煦春风,是回忆中当时只道是寻常〃的淡淡一笑、默默向往“人生的艰难与美好〃是本书的名字,同时也是我们可以在雷诺阿的人生际遇中找寻到的乐观与坚强,就像作为音乐家的贝多芬那样——失聪,而作为一位画家的他被风湿病纠缠了约30年,到后期,画笔都难以握住,但他依旧艰难的请家人将画笔固定于手掌,用手腕之力继续描绘他心中的美好和幸福,就好像疾病困扰、疼痛萦绕,与他何干?与他的画作何干?与他内心对待这个世界的憧憬何干?同时,雷诺阿也是幸运的,一生与穷困和疾病对抗的他,终于在弥留之际,在有生之年看到自己的画作陈列于卢浮宫,这种荣誉相当于一位画家的“诺贝尔”奖,而从古至今得此殊荣的画家,屈指可数(绝大多数都是画家逝世多年后,画作才被认可并收存于卢浮宫)另外,也许正是在他的这种艺术熏陶和精神感染下,他的儿子让・雷诺阿成为了一代知名导演,甚至名气不在他的父亲之下,并出版了传记《我的父亲雷诺阿》,获得了夏尔・布朗奖好了,话不多说,就让我们一起静静欣赏这位伟大画家用艰难与美好的画笔,描绘出来的幸福作品吧♦赏析少二♦摘录序艺术是关于情感的,如果需要解释,则称不上是艺术一一皮埃尔•奥古斯特•雷诺阿要成为一个艺术家,你必须学会自然的法则一皮埃尔・奥古斯特・雷诺阿1-1陶瓷少年一艺术家养成之路在格莱尔画室学画期间,雷诺阿认识了一群挚友克劳德•莫奈Claude Monet、阿尔弗莱德・西斯莱Alfred Sisley、弗雷德里克•巴齐耶Frederic Bazille等人他们正在摸索与找寻不同于沙龙的新绘画方式,这些年轻艺术家也就是后来成为印象派的先锋由于当时作品不受官方沙龙青睐,雷诺阿的经济情况一直都很困窘,甚至得靠彩绘一些屏风、扇子维持三餐,还好他能以幽默感来支持自己对绘画的热情1-2印象巴黎一巴黎的样貌与印象派的成立印象派画家喜欢呈现大自然及日常生活的风景,同时又极力追寻艺术自由,对细节的刻画都不感兴趣相反的,他们喜欢捕捉人群、河流或是村落的瞬间,以轻快的笔触刻划眼前的景致止匕外,印象派画家也喜欢表现日光与万物在一天当中所经历的变化莫奈个性暴躁,雷诺阿则温和可亲,极具社交手腕,在推广印象派上功不可没他们常一起对着同样的景色作画,却保有个人不同的风格比较起来,雷诺阿的画作气氛温柔、景物密集、色调温暖,散发着诗意与舒适的气息,莫奈的笔触则客观得多1870年普法战争开打巴齐耶战死沙场,莫奈、西斯莱与毕沙罗为躲避战火,转赴英伦,雷诺阿则选择待在巴黎,画了很多街头生活风景作为纪录,并积极送作品参展莫奈的《日出•印象》遭到学院派极度恶劣的攻击,并被评论家路易・勒罗伊Louis Leroy在《喧闹》报上挖苦是印象派1-3与大师邂逅一出走意大利新古典主义Neoclassicism是一种新的复古运动,兴起于18世纪的罗马,并迅速在欧美地区扩展,影响了装饰艺术、建筑、绘画、文学、戏剧和音乐等领域新古典主义的诉求是重振古希腊、古罗马的光荣,并反对华丽的巴洛克Baroque和洛可可Rococo艺术这影响了他在那不勒斯旅途中所创作的《洗衣妇与小孩》,此时雷诺阿的画作已经有了较明确的线条出现,并追求较简单的风格,而这幅画作很明显的可以看到拉斐尔《圣母与圣婴》的影子而雷诺阿除了喜爰拉斐尔的作品,他在意大利旅游期间也深受“威尼斯画派”的影响雷诺阿欣赏着他最爱的安格尔、鲁本斯和委罗内塞的画作1-4收藏幸福的感觉一艺术赞助者与家庭生活肖像。