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音乐教化读书心得体会音乐教化的书籍一般可以给人带来心灵上的劝慰,读了一些关于音乐教化的书之后,你有怎样的读书心得没?下面是为大家带来的音乐教化读书心得体会,盼望可以帮助大家关于音乐教化的心得体会范文篇1:《走进交响音乐益匪浅作为音乐专业的学生这本书中所涵盖的学问内容正是我所欠缺的交响音乐这种在音乐艺术中具有较高品尝的高雅音乐种类阅历几个世纪的开展演化,至今照旧具有极高的生命力是被全世界各个国家所认可的艺术形开展历程,按时间依次娓娓道来像是一部音乐编年史本书介绍了交响音乐的产生、开展、成熟的三个阶段以及不同民族风格下的交响音乐通过读书,我明确了交响音乐的开展脉络;驾驭了不同时期不同阶段交响音乐的艺术风格和价值取向;了解了交响音乐在其整个开展时期不同音乐家所做出的精彩奉献通过读书,我学习到了交响音乐欣赏的有关学问,知道了交响音乐的常见体裁,交响音乐的理论学问和如何欣赏交响乐在《走进交响音乐圣殿》这本书的引领下,我回到了交响音乐产生之初的巴洛克时期见识了巴赫、亨德尔这些巴洛克时期的大底心理、师生心理、学习心理、教学心理进展阐述,尤其是第四局部对音乐教学方法的选择与心理效应及形成的音乐教学模式对于音乐老师的教学具有干脆的指导意义拜读了曹理老师的著作《音乐学习与教学心理》,感受颇深在音乐教学中,首先我们应当相识到音乐是怡情悦性的艺术,学生学习音乐,不管是学音乐学问技能、音乐欣赏,还是从事音乐表演和创作,心理活动都很活泼音乐老师对学生学习的心理状态,应当密切留意,才能选择适当的教学方法和教学模式,以提高教学效率探究说明,在儿童学习音乐的诸多心理中,爱好是儿童主动学习的唯一动机那么,音乐爱好产生的途径有哪些呢?第一,对音乐的爱好就产生在追求音乐美的过程中美的事物不仅使人获得美感,而且是产生爱好的源泉比方当你倾听奇异的歌曲时你就会被音乐感染会跟着轻声哼唱想去学习它,盼望自己也能演唱,这是音乐本身就具有的美,它是激起学生猛烈爱好的重要因素依据学生的这一心理在教学中我们要有意识地引导学生体会和感受音乐的美,例如,学习歌曲之前,可以先让学生听一听歌曲或由老师范唱歌曲,感受歌曲漂亮的旋律,让学生说说听后的心情,是快乐还是哀痛,感受歌曲的心情在学唱歌曲时,还可以启发学生想象体会,感受歌曲的意境无论是生动的歌词还是漂亮的旋律都可以成为老师激发学生学习歌曲的因素其次爱好就在探究和缔造的过程中爱好和缔造是两个相互作用的因素,好听的歌声,奇异的琴声虽然能吸引学生,但是在教学中让学生加上简洁的律动或尝试为歌曲编配打击乐,让学生参与到音乐实践中来更能激发学生对音乐的爱好第三,音乐的爱好还在于愿望和获得成功的过程中在音乐教学中,不能让学生感到高不行攀,丢失爱好,而要让学生常常获得成功的喜悦,造就爱好总之在儿童时期,由于儿童的认知和思维实力有限,不行能对某一事物作出理性的判定,或像成人那样为了某种须要去做他们只凭自己的爱好,并且这种爱好还是不许久的,很简洁发生变更因此在教学过程中,老师要始终把激发学生的学习爱好放在第一位时间的推移,交响音乐迎来的快速开展的维也纳古典乐派时期海顿、莫扎特、贝多芬,这些音乐巨匠耳熟能详的名字让我一下就联想到了他们所作的漂亮旋律到了浪漫派时期的欧洲,音乐界更是空前的旺盛数不胜数的音乐家百家争鸣韦伯、舒伯特、柏辽兹、门德尔松、肖邦、李斯特、舒曼、威尔第、瓦格纳、约翰施特劳斯、勃拉姆斯、圣桑等这一时期交响音乐已然成熟兴盛,体裁多样,深受人们的欢送读这本书不仅让我了解了交响音乐,更重要的是书中对音乐家的细致介绍让我学习到了更多此时此刻人看来,这些音乐家如同伟人一般被人们尊敬,可是在他们生活的那个封建年头,这些音乐家大都出身贫寒,处于阶级社会的底层可是这些音乐家,尤其是到古典乐派以后的音乐家,受到资产阶级启蒙运动的影响,越来越担忧于屈服他们崇尚自由民主,用音乐作为武器歌颂资产阶级革命逆境使人进步,看这些音乐家大都是从逆境中成长的晚期的莫扎特生活穷困贝多芬更是耳聋失聪但是命运的没有打到这些巨人,正是逆境的生活使他们丰富了生活的阅历,练就了固执的性格并将心中的一切转化为创作的灵感当然,音乐家的勤奋好学也是成就他们艺术造诣的根底读了《走进交响音乐圣殿》我提高了自己欣赏交响乐的水品,触摸到了交响音乐的脉络,《走进交响音乐圣殿》让我更细致的了解了不同时期的大音乐家们这些学问今后对于我专业水平这本书,学习音乐家们勤奋好学、顽固创作的精神并将这些精神带到我自己的人生中,不断完善自己勉励自己将来成就自己的精彩关于音乐教化的心得体会范文篇2《音乐老师根本功的新修炼》教学根本功是老师从事教学工作必需驾驭的根本技能,是老师专业成长的重要标记,关注老师教学根本功的修炼,可以帮助老师实现专业开展,促进教学质量的全面提高根本功的修炼不是多余的,而是特别必要的,势在必行的只有修炼好根本功,才能很好的运用,指导自己的教学,才会取得良好的教化教学效果
1.音乐技术根本功音乐技术根本功实际就是音乐学科的理论和技术水平,是一个合格音乐老师的根底和前提,具体说来就是大中专学校音乐教化专业所开设的几门课程如声乐,钢琴,舞蹈,合唱与指挥,视唱,练耳,乐理,欣赏,音乐史,教学法还有层次高一点的和声,曲式,分析,作曲,配器等等音乐理论和技术课程,这对于今日的中小学音乐老师来说,不存在主课和副课,主修和选修的要求了,即使在读书期间由于种种缘由没有选修的课程今日也不得不补上这些必备的科目
2.教学缔造根本功音乐老师的教学缔造根本功我是从两个方面来理解的,一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导,另一方面是指老师在课堂教学中表现出来的创意和灵性音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导实际就是排节目,其次课堂是课堂教学的延长,中小学音乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不行推辞的责任,这件极富缔造性的工作曾使很多音乐老师妙笔生花,乐不行言另一方面,课堂教学中表现出来的创意和灵性,被传统的教学模式禁锢了很久很久音乐,是具有抽象性,多解性和模糊性的艺术,它的特征给人们对音乐的理解与演绎供应了想象、联想的广袤空间长期以来老师习惯于把学生当作教学的对象,学问的承载体在音乐课堂上,一味的强求学生进展枯燥的学问训练,不厌其烦的、长时间的讲解乐理学问,要学生记住大量音乐家的生辰年月,代表作品等这种做法,极大的损害了学生的主观能动性和缔造踊跃性,影响了学生特性的开展因此,老师首先要重新调整自己的位置,变支配者、管理者为帮助者,确立学生的主体地位营造和谐、民主的教学气氛,通过组织、点拨,引导学生参与到活动中来,拓宽学生的音乐文化视野,提高学生安康的审美意识,为学生创设一个高度自由的想象与缔造的空间,通过对音乐的缔造和再缔造(音乐表现)更充分地理解音乐,酷爱音乐例如:音乐教学中的即兴创作与即兴缔造可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等,也可以是渗透在音乐教学的各个环节为歌曲配节奏,乐句填空,为旋律即兴填词,命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏,音乐小制作,为诗歌朗涌选配音乐,为舞蹈表演选配音乐等在创作活动中造就学生敏锐的听觉丁快速的反响;富有表现力的节奏感;对音乐构造、形式的感知;对音乐的形象、表现的理解与表达;高度的集中留意力和默契的相互协作也就是说,音乐课中缔造并不是过分偏重于理论的指导,也不是有些人所理解的学作曲,以学生作了多少曲作为缔造性的标记这一切都要求老师本身所具备的缔造根本功来完成关于音乐教化的心得体会范文篇3《音乐老师根本功的新修炼》教学根本功是老师从事教学工作必需驾驭的根本技能,是老师专业成长的重要标记,关注老师教学根本功的修炼,可以帮助老修炼》不仅让我知道老师如何作好自己的教,更使我懂得怎样才能引导学生更好的学,扮好课堂组织者的角色通过学习我对老师的根本功有了一个较为全面而深化地理解,从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等须要老师科学的设计,才能使教化教学到达最优化所以我觉得学习真是刚好啊,深刻体会到教学根本功的修炼不仅是老师必备的一种技能,更是转变老师教学理念的有效途径根本功的修炼不是多余的,而是特别必要的,势在必行的只有修炼好根本功,才能很好的运用,指导自己的教学,才会取得良好的教化教学效果
1.音乐技术根本功音乐技术根本功实际就是音乐学科的理论和技术水平,是一个合格音乐老师的根底和前提,具体说来就是大中专学校音乐教化专业所开设的几门课程如声乐钢琴,舞蹈,合唱与指挥,视唱,练耳,乐理,欣赏,音乐史,教学法还有层次高一点的和声,曲式,分析,作曲配器等等音乐理论和技术课程,这对于今日的中小学音乐老师来说,不存在主课和副课,主修和选修的要求了,即使在读书期间由于种种缘由没有选修的课程今日也不得不补上这些必备的科目
2..舞台演艺根本功舞台演艺根本功原来是对职业演艺员的要求,但对于新课标要求下的中小学音乐老师来说应当是必备的,否那么音乐表现实力这一教学价值老师无法很好地实施表现是实践性很强地音乐学习领域,是学习音乐的根底性内容,教学中造就学生自信的演唱,演奏实力及综合性艺术表演实力开展学生的表演潜能及缔造性潜能,使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通,融洽感情,在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦,受到情感的陶冶尽管兴盛的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间呈现在学生眼前但学生照旧感到遥远仿佛不是人为的因为那是电子的,虚拟的,缺乏足够的感染力,没有活生生的人的表演来得亲切和自然,这个重要的教学实施应当是我们音乐老师尽可能的职责,所以音乐老师应当具备必需的演艺实力,即歌颂表演实力,乐器演奏实力,舞蹈表演实力等舞台演艺根本功
3.教学缔造根本功音乐老师的教学缔造根本功我是从两个方面来理解的,一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导,另一方面是指老师在课堂教学中表现出来的创意和灵性音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导,实际就是排节目,其次课堂是课堂教学的延长,中小学音乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不行推辞的责任,这件极富缔造性的工课堂教学中表现出来的创意和灵性,被传统的教学模式禁锢了很久很久音乐,是具有抽象性,多解性和模糊性的艺术,它的特征给人们对音乐的理解与演绎供应了想象、联想的广袤空间长期以来,老师习惯于把学生当作教学的对象,学问的承载体在音乐课堂上,一味的强求学生进展枯燥的学问训练,不厌其烦的、长时间的讲解乐理学问,要学生记住大量音乐家的生辰年月,代表作品等这种做法,极大的损害了学生的主观能动性和缔造踊跃性影响了学生特性的开展因此,老师首先要重新调整自己的位置,变支配者、管理者为帮助者,确立学生的主体地位营造和谐、民主的教学气氛,通过组织、点拨,引导学生参与到活动中来,拓宽学生的音乐文化视野,提高学生安康的审美意识,为学生创设一个高度自由的想象与缔造的空间,通过对音乐的缔造和再缔造(音乐表现)更充分地理解音乐,酷爱音乐例如音乐教学中的即兴创作与即兴缔造可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等也可以是渗透在音乐教学的各个环节为歌曲配节奏,乐句填空,为旋律即兴填词,命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏音乐小制作为诗歌朗涌选配音乐,为舞蹈表演选配音乐等在创作活动中造就学生敏锐的听觉;快速的反响;富有表现力的节奏感;对音乐构造、形式的感知;对音乐的形象、表现的理解理论根本功音乐老师的文化理论根本功主要使指音乐老师的音乐鉴赏实力和与音乐相关的综合文化素养,它不应当只是停留在酷爱音乐和谈论音乐这个层面,音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中表达,是干脆增进学生文化素养的学习领域它有助于扩高校生文化视野促进学生对音乐的体验与感受提高学生音乐鉴赏表现缔造以及艺术审美实力这一领域教学目标的实现,老师的文化理论水平起确定性的作用例如老师创设的教学环境、教学过程加强对人文精神的渲染关注学生的精神、洞察学生的心灵世界,全方位的关怀他们具有必需的文化积淀的音乐老师,在音乐教学中能够造就学生的人文素养教给学生做人的道理,具备较为完善的人格,也就是具备必需的人文素养,这是时代赐予的历史使命
5.课堂教学根本功音乐老师的课堂教学根本功不应与文化课的要求相抵触首先是仪表端正、自然、大方、得体和谨慎的教学看法;寓育人于教学活动中并具有自身教学特色,能吸引学生调动学生的学习踊跃性的教学风格,然后是留意理论联系实际,造就学生的创新思维和实力,表述观点正确,概念清楚,重点突出,详略及难点处理得当;用平凡话讲课,语言精确、简洁、生动;书法流畅美观;多媒体教学技能娴熟,最终是教学过程各环节连贯,教学时间支配合理小学音乐教学的整体提升,离不开小学音乐老师的综合素养,靠的是音乐老师的根本功老师的根本功绝不是弹琴唱歌跳舞的表演和写文章,更不是精雕细作的某一堂师生做秀的音乐课,而是把扎实的根本功转化为课堂教学实力,优化课堂教学过程,全面提高教学质量的整体表达小学音乐老师的根本功的造就和提高是多途径的,不仅可以靠音乐师范院校的造就,还可以通过接着教化等途径老师自己加强和提高现有的实力和水平关于音乐教化的心得体会范文篇4《音乐学习与教学心理》我国自古老师教化学生,重视因材施教近代教化心理学家那么更加系统地从学生学习的心理活动中,找出其心理规律,指导教学工作,收到了良好的教学效果《音乐学习与教学心理》这本书就是首都师范高校音乐系曹理教授在北京市城镇、农村选取典型学校,在三十余所大中小学,向两千余名师生进展了有关音乐学习心理、音乐实力开展及音乐老师素养等多项问卷的调查与测试,取得了宝贵的第一手资料,在吸取国内外课程探究成果的根底上加以分析和探究,编纂而成的,是一本切于管用的教材和参考用书全书四个局部共十四章节,分别从音乐根。