还剩16页未读,继续阅读
本资源只提供10页预览,全部文档请下载后查看!喜欢就下载吧,查找使用更方便
文本内容:
奥尔夫音乐教学心得奥尔夫音乐教学心得某些事情让我们心里有了一些心得后,写心得体味是一个不错的选择,这样可以不断更新自己的想法那末好的心得体味都具备一些什么特点呢?下面是我帮大家整理的奥尔夫音乐教学心得,欢送阅读,期望大家能够宠爱奥尔夫音乐教学心得1今年暑假有幸到宁波发展了为期3天的奥尔夫音乐教学培训,使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触培训中,老师给我们呈现的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的气氛,深深吸引着我们在坐的每一位老师让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的欢快,更得到了不少的收获和启迪于是,本学期我试图将奥尔夫音乐教学作为班级的特色教育,学以致用,期望在自主实践中,进一步把握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等,使幼儿在活动中初步把握节奏、身势、乐器演奏等音乐学问由于教材、磁带等不到位的原由,时隔数月,最终在12月的一天,我组织幼儿开展了?丰收这一奥尔夫音乐教学活动在活动中我以故事小松鼠采栗子?为线索引出并贯通整个活动第一环节,我先向幼儿讲解并描述故事,并在小松鼠发展曲?的音乐声中带来幼儿发展采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作,大家在老师和音乐的带来下,轻松、愉悦地做动作,通过这一环节幼儿的爱好充分地被调动起来了其次环节,是整个活动的重点,我承受了多种形式带着幼儿发展听音和节奏练习首先,请幼儿听音乐,听出叮叮的声音,并在听到叮叮后拍打身体的各个部位;然后,出示十六宫格,让幼儿认真听音乐,并在十六宫格中找出叮叮的位置,并发展节奏练习;最终,出示三角铁、小铃,先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法,再让幼儿依据音乐中叮叮的位置和节奏发展演奏;第三环节,在?小松鼠发展曲?的音乐声中,发展小松鼠狂欢的自主表演,在动作、乐器的表演中完毕了本次的活动整个活动,由于幼儿第一次接触奥尔夫音乐,而且活动中新颖的形式、好玩的音乐内容,紧紧抓住了幼儿学习爱好孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等好玩情境所吸引,发出真好玩、太好玩了的感慨但作为施教者的我,由于是第一次实践,所以在感受到孩子们宠爱玩的满足感后,更多地是活动带给我A+B+A+C+A+D+A而这三个局部都用小镣表现出来,同学们的表演赢得了大家的一阵阵掌声和笑声固然,这些对于小孩子来说会有点难,但是这种教育方法的确能将音乐课变得灵敏,形式多样固然,奥尔夫音乐教学法对于中国音乐教育现状来说不能说全盘吸取,有些东西运用起来很艰难,就像打击乐器,如多学校考虑到经费问题,不能供应相应的条件,但是其中不少的教学方法是我们应当学习和借鉴,从而更好的发展中国的音乐教育19页的困惑:
1、由于培训时间少,对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是外表化的、感性生疏因此在自主实践中,只能依据自己在培训中看到的培训老师演示的内容发展,自己对教材的理性生疏和分析不够,活动所要到达的目标比较含糊,导致活动比较形式化
2、在活动中,也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱,惟独老师具备良好的音乐素质以及深厚音乐功底,才干通过斩新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动好玩的音乐教育,使幼儿学到正确、科学的音乐学问除此之外,还有不少详情上的困惑,如幼儿园里乐器已经老化,种类短缺,如何满足奥尔夫音乐教学的需求;从中班才开头奥尔夫音乐教学,如何依据幼儿年龄特点发展系统性的教学等等我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开头,不管是对幼儿还是老师,都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新,作为老师的我将在以后的教育教学中,加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习,同时不断提高自己的音乐素质期望通过不断的探索和实践,使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色!奥尔夫音乐教学心得2一个偶然的时机,使我接触到奥尔夫音乐教学法他对我的教学观念、人格、创造力发展起到了主动的影响观念即客观事物在人脑留下的概括的形象是一种思想,一种理念而不是实在物质我认为,在以前的教学中,我较留意的是对孩子一对一的传授学问,为的是让孩子确定要学会什么学了奥尔夫以后,我的观念有了转变,奥尔夫音乐教学留意的是学的过程,让每一个孩子都去动脑筋,去思量把这个学学问的主动权教给了孩子结合当今的社会,恰恰需要这种主支探索绵精神教育现代的儿童,该从不同的角度发展教育,而不是千篇一律如邮一辙的教学如今的孩子思维灵敏度高,吸取学问的力气强,单一的老师教什么他们学什么是不够用的老师应当斗胆的开拓一片空地,要孩子们去探索,让他们自己走向成功在他们的头脑中,不畏惧失败例如小孩子学走路,摔倒了,如今的父母会说“自己站起来”那末,在思维这块领地,为什么不能试着说一句“自己站起来”呢!奥尔夫音乐教学是一种新的教学方法,他强调了自身的发展,有点举一反十的意味美国最有影响的心理学家玛斯隆Abrahammaslon说我们必需教同学成为一个会创造的人,至少有力气面对新颖事物的思想,去做即兴演奏的方式来解决问题,而无须提前豫备奥尔夫教学留意教学过程,以后,我会拿来借鉴,这是一人好的开头我学习卫学期的奥尔夫音乐教学,每次.上课,从我自身来说,都感到轻松自然,老师每次上课都以带着全班同学做顽耍的形式发展教学,如老师请同学自选打击乐器,自己编排四拍子的节奏,要求不与他人一样;老师发给每组同学几张报纸,靖同学以小组为单位发展创编表演,要求情节不同;老师放一段音乐,乐曲时而缓慢,时而急促,时而昂扬,时而消沉,要求每位同学依据自上的理解做动作,斗胆发展表现熬炼了我们的创造力与表现力再如,任意给两个音高发展儿歌创编,熬炼了即兴创造力气、识谱力气及音准的训练等等;对儿宫格的生疏,熬炼了协调力气还有不少其他的顽耍,老师用这些顽耍好象在无声地告知我们,奥尔夫音乐教学的空间之大、之任凭让同学在顽耍中去感知,去探索,从顽耍入手,将孩子们消遣优势1天性转向一一认真去冒险,我们在经受一种最完善的人类状态,而紧急与放松之间的彻底平衡,就是人类心灵的延长消遣并不为失败所困扰,顽耍中也有风险,但消遣是一种自我成长的过程从而到达一种升华“音乐并非我的目的,音乐是我到达散发心灵力气的一个手段罢工了!”奥尔夫先生这句话寓意深刻呀!人格即人的性格气质力气等特征的总和,个人的道德品质性格即在对人,对事物的看法和行为方式上所表现出来的心理特征学了奥尔夫教学使我心胸开朗了不少,思量方式灵敏了……奥尔夫教学所追求的不是音乐本身,他没有固定的教案,而是借助音乐去查找人类已经遗失或者将要丢失本质的心灵中最贵重的东西要到达这种目的,惟一方法是通过这种原来性的音乐教育,才干获得音乐及其他艺术不同于科学(理性,规律之结晶)的最大区分在于他是人类情感听载体,奥尔夫的音乐教学所要焕发的是心灵这种感觉,感情的直白表露,前面讲的即兴就是这种表露最集中典型的方式通过音乐活动,不是去寻觅理性的教化,而是心灵的焕发,人性的解放如一次课上,老师让我们听着铃鼓的敲击声,听着强弱音的转变,用脚步的轻重和自身的形体状态来再现自我当鼓声停连忙,任凭找到一个火伴,利用老师事先指定好的身体部位接触作造型,看谁做出的造型最美观同学们笑声不止这个活动让五十个大人爱好昂然,又何况幼儿呢!老师要求每次合作的火伴不要总是一个人,熬炼了合作精神、随机性、即兴创作力气、表现力、思维力气等方面这节课给我留下了深刻的印象在教学实践中,我试着给三岁一一三岁半的孩子上了一次这样的课,孩子们分外感爱好连平日最玩皮的贝贝(一个不到三岁,分外任性的小男孩)也会聚精会神地找小火伴,摆造型这次课深深地触动了我,使我渐渐贴近了孩子们的心,他引导着我走进了孩子们的世界创造力即想出新方法,建立新理论,做出新的成果或者事物的力气学了奥尔夫使我感到这个世界很丰富,这个世界很精彩让我换一双眼睛,换一种心态看世界让我感悟世界奇妙的一面作为老师通过拍击身体、捻指、跺脚等声势,发展教学声势可以说是动作教学的最根本的方法,对幼儿来说简洁易学此外,还通过视觉、嗅觉、听觉、触觉来训练对事物感知的灵敏度以消遣贯通一教学之中熬炼与开辟幼儿诸多方面的力气学习奥尔夫教学有一学期了,我觉得他就象一块面包,一大块精神面包,靠你自己去渐渐品尝,这样才干品出他的独特滋味!奥尔夫音乐教学心得320xx年3月,我有幸参预了省教厅组织的奥尔夫教学法培训认真听取来自台冰岛南娜老师的授课通过5天的学习和训练,使我从不懂、不了解奥尔夫教学法,到开头初步了解了奥尔夫音乐教学体系及它的根本思想观念,并逐步把握了一些具体的教学法,并使用了一些具体的教学内容对所学学问到达从理性到感性的过度此次学习自己收获颇多,受益匪浅以下谈谈自己的体味此次培训主要内容为奥尔夫音乐教育体系介绍、云南民族音乐赏析、云南民族音乐与奥尔夫音乐教育体系及奥尔夫教学根抵理念许明勇老师给我们介绍了当代世界知名的3大音乐教育体系,以及奥尔夫教学法在欧洲应用现状和其教学法的根抵理念通过学习我生疏了奥尔夫音乐教学为何受到世界各国的高度赞誉,以及为何能在50多个国家广泛流传的原由黄凌飞老师上的“云南民族音乐赏析”,让我知道我们生活中存在不少音乐素材和民族音乐文化音•乐就在我们身边,在我们的生活、劳动中而我们的主讲老师是来自冰岛的奥地利萨尔斯堡莫扎特音乐高校奥尔夫学院南娜教授,培训内容包括
(一)音乐与律动
(二)音乐与舞蹈
(三)音乐与唱歌
(四)音乐与乐器的协作及运用,培训的形式主要以顽耍的形式渗透,完成以下教学目标
1、如何激发关心孩子练习建立信任感、与人沟通和对音乐的爱好;
2、如何激发孩子肢体伴有音乐主动表达和表现的力气,增加孩子的韵律感和在团队中演奏或者演唱时对集体韵律感的把握;
3、如何让孩子们保持住稳定的气息感受乐曲中的节奏,从而提高对节奏的把握力气;
4、通过4一8岁孩子对音乐内容或者活动主题结合的学习体验和感受,欣赏音乐中多元素整合,哺育孩子对音乐的宠爱、理解音乐无处不在、就在身边只要动起来(肢体、五官、乐器)、就可以创造不同的音乐、不同的“乐队”等等南娜老师和示范团队做了一些“顽耍”,比方名字顽耍、吹气球律动、方言儿歌等,让我们在轻松、欢快中把握了律动、唱歌、即兴创作,乐器合奏和音乐剧表演虽然听不懂南娜老师的语言,但在做顽耍期间南娜老师用了不少的手势、乐器、小道具和一些很夸大表情,整个过程我很享受让我第一次感受到,原来音乐课还可以这样上在听南娜老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到,她所呈现出来的教学方法不是单一的,而寻常我们的活动就惟独一个目标,让孩子唱会歌,填鸭式的教孩子唱歌倾听这次活动,使我有时机领悟到作为音乐而言,它的材料也应是多样的,画面中有节奏,节奏中有律动,律动中有欣赏,在有机整合中,让儿童在音乐中记忆、感知、留意、体验等,这将会是我今后努力的方向奥尔夫教学特殊的生活化,让人有一种轻松、欢快的感觉我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐学问,通过细心的设计运用舞蹈,顽耍、情景教学等方式使孩子们在轻松的气氛中把握这些音乐学问音乐是审美和育人的教育奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性它把语言、律动和音乐教学相结合,通过节奏朗读、拍手跺脚等人体乐器、音乐顽耍、唱歌、舞蹈、绘画、演情景小剧、等多种形式,使孩子不仅兴致勃勃地参预音乐活动,而且综合提高语言力气、理解力和表演力气但对于老师而言,奥尔夫教学法要求老师要具有更高的音乐教育素质和扎实的音乐功底在今后的音乐教学过程中,我将会把奥尔夫教学法逐步运用到课堂中去带着孩子结合外乡文化和自身状况,在音乐课上去探索和实践奥尔夫教学奥尔夫音乐教学心得4上周有幸参预为期2天的“奥尔夫音乐教学法”的专项培训,使我对奥尔夫音乐有了更深层次的生疏培训中,尚永娜老师给我们呈现了各种课例,新颖的形式、轻松的气氛,深深吸引着我们在坐的每一位老师,让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的欢快,更得到了不少的收获和启迪自已第一次接触奥尔夫是在高校的时候,当时就特殊宠爱奥尔夫,宠爱上奥尔夫课我认为,奥尔夫教学把枯燥的音乐学问通过不同的顽耍、舞蹈、情境表演等方式呈现出来,让人在欢快、轻松的气氛下巩固的把握这些音乐学问,并学会运用这样的方式是不同于死记硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都愿意承受的,我认为这才是真正的欢快中学习通过尚老师的专项培训,我了解到奥尔夫音乐的材料应当是多样性的,学习的方式也应当是多样性,画面中有节奏、节奏中有律动、律动中有欣赏,各种多样性的结合,形成为了奥尔夫音乐的综合性,这种综合性非但哺育孩子的感受、欣赏、表现力气,而且还综合提高孩子们的语言力气、理解力和表演力气通过这次培训,我对音乐欣赏课的教学也有了一些新的想法,可以在欣赏课的教学中参预奥尔夫的元素,尚老师对匈牙利舞曲(第五号)?发展教学时,承受情景教学以小矮人的故事代入音乐,使孩子们更形象的感受音乐,理解音乐;图谱的欣赏以视觉与听觉相结合的方式感受音乐;在与舞曲比照时、分别从心情、颜色、旋律线来分析音乐这些方法都是值得学习的,在今后的欣赏课中都是可以借鉴的在音乐课中是可以通过语言、声势、律动、旋律、打击乐器、舞蹈、情景表演等方式来发展学习的我认为,奥尔夫教学是一种过程性的教学,是以孩子们为主体的教学,是一种创造性的教学,你学会了不愿定会教好同学,它需要老师具备良好的音乐素质以及深厚音乐功底,才干通过斩新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动好玩的音乐教育因此,今后我在音乐教学上要不断去实践,不断去探索,进一步提高自己的音乐素质,使孩子们感受音乐的魅力并宠爱音乐奥尔夫音乐教学心得5周五上午我们很荣幸听到台湾知名的奥尔夫音乐教学胡瑛婷讲师的教学活动这次奥尔夫活动授课的是小鸡小鸭小鹅?,让我体验到了各种方式的音乐教学法,教法灵敏、形式丰富,能充分利用肢体动作,包括耳朵、嘴巴、手、脚,甚至是身体的每一个局部都能成为乐章的音符例如同样的是一节有关动物的活动,我们传统的教学那末是让幼儿了解图谱,然后依据图谱做几个简洁的动作,在奥尔夫教学中那末是先让幼儿观看故事的画面,从画面中去找图谱,再结合动物的特征来感受音乐,又可以利用夸大的肢体跟着不同的音乐来表示音乐的节奏这个形式让我听了感到分外舒适接卜.来,老师让幼儿自由选择宠爱的角色,发展乐器的探索,幼儿就在老师的手势指挥下依据动物的叫声,表现音乐中的节奏转变在这个活动的开头和完毕也承受了独特的形式,听音乐自己选择动作来做,在音乐声中完毕活动在学习过程中我生疏到奥尔夫音乐的教学方法是特殊贴近幼儿的,它与传统的注入式教学不同,是一种群众式、体艺式的教训方法,集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯通,孩子们通过肢体动作的仿照和创造来想象音乐,表现音乐即兴创作是该教学的核心和菁华音乐、语言和舞蹈是人类最原来的表达每一个人,包括幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的力气和愿望奥尔夫音乐强调互动教学活动,通过亲身感受、体验,去领悟、感悟奥尔夫音乐,体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣培训中,胡瑛婷老师带着着我们一起做互动练习,通过语言的节奏练习、分声部演唱,由易到难,逐层递进,活动气氛活泼,效果相当的自然、和谐奥尔夫音乐教学心得6什么是奥尔夫音乐?以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知很荣幸能参预这次的培训,让我了解奥尔夫音乐回想自己以前组织的音乐活动,最多的就是填鸭式教会孩子一首歌曲偶尔也会以顽耍的方式教孩子,但是孩子学到的东西很有限,除了一首歌好像没有其他什么了然而这次的培训让我知道了,哪怕是一首超级简洁的母鸭带小鸭也可以变成一节很故意思的课依据节奏利用呼啦圈带孩子进入情境,在玩中稳固节奏让孩子们感受四分音符、八分音符两种不同的速度除此之外还设计了一些节奏顽耍,虽然没有强调让孩子唱歌,但是一节活动下来孩子们都会唱了好多节课听下来让我感受最深的就是一节课有好多可挖掘利用的地方,有好多的顽耍形式节奏中有律动,律动中有欣赏,让幼儿在音乐中感知、体验还有一点就是奥尔夫的“人体乐器”在上课的时候老师很留意让幼儿探索自己的身体,用身体动作表现节奏总之奥尔夫教学法强调艺术的综合性,将语言、律动和音乐教学相结合,让孩子对音乐产生极大爱好,从而提高语言力气、理解力气和表演力气奥尔夫音乐教学心得7暑假参预了中国奥尔音乐教学法的培训,这也是我自高校毕业后第一次参预这种教育性质的培训,从事音乐教育工作两年来,自认为在音乐教育这条路上才迈开我的第一步从我第一次上讲台,不知音乐课从何讲起,胡乱的东拼西凑完成一节课到拿到优质课的其次名.感觉自己已渐渐步入正轨了,初步了解音乐课的模式.然而这次学习奥尔夫音乐教学法课后,却觉察音乐课的模式远不像我想像的那样一架钢琴、一台录音机、老师稳站讲台,同学端正坐好就算是一节音乐课,这照旧是在传统音乐课的模式中徘徊,不利于同学爱好的激发,禁锢了同学的创新思维奥尔夫音乐教学法的创始人是德国知名作曲家,音乐教育家卡尔•奥尔夫奥尔夫音乐教育体系在二十世纪流传甚广,对世界音乐教育产生了重大的影响它在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体,而将三元素严密连接的核心要素便是节奏节奏是音乐的骨架,但不少音乐老师生疏到这点殊不知如何去上好这节课,以至于一讲到音乐理论的东西,同学就会感觉音乐课没好玩味,老师讲得没劲,同学也不愿意听但是这次培训后,让我从中感受了不少新颖的东西,从而开头思量自己的教学方法
一、声势身体原来就是一件乐器我们知道嗓子可以用来唱歌,然而除嗓子外,人的手、脚、腿、头等都可以做乐器,非但如此,还有凹凸音的区分如,捻指可以是高音,由于声音集中,宏亮;跺脚可以是低音,声音厚实,还有拍手拍腿等,奥尔夫音乐教学法把这些声势加进来,没有太多的技巧,或者理论性的东西,确给教学增加了很多颜色,同学在课堂上彻底没有难度的可以做到,并且还能凑成一个多声部出来在奥尔夫音乐教学中,声势用得特殊多,如节奏训练,用声势伴奏一一做固定音型,为奏乐的豫备,为学习曲式构造的练习声势的练习也是学习打击乐器的铺垫,根抵当老师开头用声势引导同学时,那他也开头了节奏的训练,无形中让同学在玩的过程中学到了学问我们强调将理论的东西淡化,转为实际操作,这样更有利于同学提高音乐爱好
二、即兴创编奥尔夫音乐教育强调让同学自主参预音乐活动,而不是一味地观看或者听通过同学自由的,自主的设计音乐活动才干真正体验、感受音乐,才会从中有效地到达音乐的教学目的如在探索声音课堂上,安吉丽娅老师幽默的表演了一段声音戏剧,让我们开怀大笑了一阵,但是我们从中很快知道了声音的魅力,接着她从中选五个人到台上盘腿坐下,每人心中想一个声音,如嗡嗡,哺哺,哎呀,哦,啊等等,但是声音不能与别人违反,而安吉丽娅那末当起了乐手,每拍一个人的头时,就会发出一个声响,连续的按节奏拍的话,就成为了一曲奇妙的乐曲这个顽耍让大家都想跃跃欲试,老师说光惟独声音不行,还要有情节于是大家七八个人一组,自己分工,一些人做声响,一些人表演呈现时,每一组都表现的超乎想像三打白骨精,嫦娥玉兔,腊笔小星都搬上了舞台,用自己的声音和动作表演了一幕幕精彩纷呈的故事在这堂课中,老师并没有告知我们应当如用声音,这个声音应当表现什么,如何适当的参预声音,全是同学自己去想像去创编得到的效果却极佳
三、打击乐器奥尔夫音乐教学法中的打击乐器是一大特点,由于它强调了节奏,所以打击乐器占有很重要的位置打击乐器分为鼓类,木质类,金属类,散响类这四种打击乐器构成为了奥尔夫打击乐合奏的根本编制,普通与身势对等的是跺脚一一皮革;拍腿一一金属或者木质;拍手一一木质或者散响类;捻指一一散响类或者金属类,构成四个根本声部在春节序曲?、?鸭子拌嘴中,李妲娜老师把这些打击乐器运用的淋漓尽致,前一曲突出了喜庆,吵闹,所以尽量将鼓和锣来衬托气氛,而在其次曲中那么把原曲改成为了回旋曲式,参预了ABC三个插部一引子、顽耍、尾声,。